Três programas diferentes, todos com entrada franca e classificação indicativa livre, chegam aos auditórios da Livraria em São Paulo, Recife, Campinas, Brasília e Porto Alegre entre os dias 29 e 31 de outubro.

O CineEsquemaNovo 2009 - Festival de Cinema de Porto Alegre (CEN), encontro pioneiro na promoção do cinema e da criação audiovisual independente e contemporânea brasileira, de todos os gêneros e formatos, traz parte da sua programação para cinco lojas da Livraria Cultura por todo o Brasil. De 29 a 31 de outubro, serão exibidos filmes selecionados e também premiados na Mostra de Curtas e Médias-Metragens (competição principal) e na Mostra Aula de Cinema (produção universitária de todo o Brasil), sempre com entrada franca e classificação indicativa livre. A itinerância ocorre simultaneamente nas lojas de São Paulo (Bourbon Shopping Pompéia), Brasília (Casapark Shopping Center), Recife (Paço Alfândega), Campinas (Shopping Iguatemi) e Porto Alegre (Bourbon Country), com sessões às 18h e 20h na quinta e sexta-feira (29 e 30 de outubro) e às 16h, 18h e 20h no sábado (31 de outubro).

Entre os filmes em exibição na Livraria Cultura estão diversos trabalhos premiados este ano. “Sweet Karolynne” (PB), de Ana Bárbara Ramos, foi o Melhor Curta ou Média-metragem do CEN 2009 pelo Júri de Premiação e 2º. Lugar pelo Voto Popular; “Perto de Casa” (MG), de Sérgio Borges, foi escolhido Melhor Curta ou Média-metragem pelo Voto Popular; “A Arquitetura do Corpo (MG), de Marcos Pimentel, recebeu Menção Honrosa do Júri de Premiação pela Direção de Fotografia; “Flash Happy Society” (CE), de Guto Parente, foi destacado como Melhor Diretor e Melhor Argumento Experimental em Curtas e Médias, pelo Júri de Premiação; “Muro” (PE), de Tião, recebeu o prêmio de Melhor Montagem em Curtas e Médias pelo Júri de Premiação; “1978” (Unisinos/RS), de Tyrell Spencer e André Garcia, foi o 1º. Lugar na Mostra Aula de Cinema pelo Voto Popular; e “Hollywood” (FAP/PR), de Laura Montalvão, Marcos Serafim e Thiago Benites, conquistou o 2º. Lugar na Mostra Aula de Cinema pelo Voto Popular.
Filmes selecionados para as Mostras do CEN 2009 na LIVRARIA CULTURA

SESSÃO 1 - 72min
A arquitetura do Corpo; de Marcos Pimentel (2008 - 21:00 - MG)
* Direção de Fotografia premiada com Menção Honrosa.
98001075056; de Felipe Barros (2009 - 03:12 - SP)
Ruído Negro; de Vladimir Seixas (2009 - 15:00 - Escola de Cinema Darcy Ribeiro/RJ)
JLG/PG; de Paolo Gregori (2009 - 08:06 - SP/CRO)
Selos; de Gracielly Dias (2009 - 15:00 - Escola Pública de Audiovisual de Fortaleza/CE)
Perto de Casa; de Sérgio Borges (2009 - 09:30 - MG)
* 1º. Lugar na Mostra de Curtas e Médias-metragens pelo Voto Popular e Menção Honrosa do Júri de Premiação

SESSÃO 2 - 64min
O Menino Que Plantava Invernos; de Victor Hugo Borges (2008 - 15:30 - SP)
Flash Happy Society; de Guto Parente (2009 - 08:00 - CE)
* Melhor Argumento Experimental e Melhor Diretor pelo Júri de Premiação na Mostra de Curtas e Médias
1978; de Tyrell Spencer e André Garcia (2009 - 05:00 - Unisinos/RS)
* 1º. Lugar na Mostra Aula de Cinema pelo Voto Popular
Hollywood; de Laura Montalvão, Marcos Serafim e Thiago Benites (2009 - 08:17 - FAP/PR)
* 2º. Lugar na Mostra Aula de Cinema pelo Voto Popular
Muro; de Tião (2008 - 18:00 - PE)
* Melhor Montagem pelo Júri de Premiação
Ana Beatriz; de Clarissa Cardoso (2008 - 09:13 - UNB/DF)

SESSÃO 3 - 70min
Tri Massa - Porto Alegre na Choque; de Virginia Simone e Matheus Walter (2009 - 18:36 - RS/SP)
Julia Roberts; de Daniel Antônio (2009 - 03:45 - Universidade de Paris/FRA)
Eu Não Posso Voltar, Se Eu Não For; de Heron Ferreira e Gigi Mete (2009 - 09:20 - BEL/SRV)
O Presidente; de Luiza Favale (2009 - 13:00 - ECA.USP/SP)
Atlântico; de Fabio Meira (2008 - 11:40 - Escola Audiovisual de San Antônio de Los Baños/CUB)
Sweet Karolynne; de Ana Bárbara Ramos (2009 - 15:00 - PB)
* Melhor Curta-metragem pelo Júri de Premiação e 2º. Lugar pelo Voto Popular

Mais Detalhes no site www.cineesquemanovo.org

O CineEsquemaNovo 2009 - Festival de Cinema de Porto Alegre (CEN) anunciou neste sábado (24/10) no Centro Cultural Usina do Gasômetro os filmes vencedores da sua sexta edição. Foram distribuídos 17 prêmios para produções de diversos gêneros, formatos e linguagens, vindas de várias regiões do Brasil, priorizando sempre as idéias audiovisuais expressas na sala de exibição.

“Ressaca”, longa-metragem de Bruno Vianna (RJ), montado em tempo real dentro da sala de cinema, através de um mecanismo desenvolvido pelo diretor, foi um dos grandes premiados da noite levando quatro troféus: Melhor Longa-metragem e Melhor Ator para João Pedro Zappa, pelo Júri de Premiação, além do Prêmio da Nova Crítica, concedido pelos participantes da Oficina de Crítica Cinematográfica e ainda o Melhor Longa pelo voto popular.

Os longas “Loveless” e “A Casa de Sandro” também foram premiados: o primeiro, dirigido por Cláudio Gonçalves (RJ) recebeu menção honrosa “pela composição dos planos e o tratamento rigoroso de enquadramento e decupagem”, enquanto Gustavo Beck foi escolhido o Melhor Diretor por “A Casa de Sandro” (RJ), ambos pelo júri de premiação.

“Sweet Karolynne”, de Ana Bárbara Ramos (PB) foi escolhido pelo Júri de Premiação o Melhor Curta-metragem. Pelo voto popular conquistou o segundo lugar na Mostra de Curtas. O primeiro lugar pelo voto da audiência ficou com o curta mineiro “Perto de Casa”, de Sérgio Borges, que também recebeu menção honrosa do júri de premiação “pela atenção à picardia e pela felicidade na relação cinema, família e mundo”. A melhor direção de fotografia ficou com o mineiro Matheus Rocha, de “A arquitetura do Corpo”, dirigido por Marcos Pimentel.

As produções cearenses também se destacaram nesta mostra. O diretor Guto Parente (CE), que conquistou em 2008 o prêmio de Melhor Curta do CEN por “Espuma e Osso”, foi contemplado neste ano com a Melhor Direção por “Passos No Silêncio” e recebeu o prêmio de Melhor Argumento Experimental, para “Flash Happy Society”. A Melhor montagem foi para outro cearense, “Muro”, de Tião.

Na Mostra Aula de Cinema foram eleitos “1978”, de Tyrell Spencer e André Garcia (Unisinos/RS), que ficou em primeiro lugar, à frente do segundo colocado “Hollywood”, de Laura Montalvão, Marcos Serafim e Thiago Benites (FAP/PR).

Já o Troféu CineEsquemaNovo, concedido pela organização do festival, foi entregue para Carlosmagno Rodrigues (MG), “pela consolidação de uma obra que é acompanhada pelo festival desde a sua primeira edição”.

Confira a seguir a relação completa dos premiados, acompanhados das justificativas do Júri de Premiação e das médias de votação (1 a 5) do Voto Popular:


MELHOR LONGA-METRAGEM - JÚRI DE PREMIAÇÃO
“Ressaca”, de Bruno Vianna (RJ / 2009 - 75:00)

MELHOR CURTA ou MÉDIA-METRAGEM - JÚRI DE PREMIAÇÃO
“Sweet Karolynne”, de Ana Bárbara Ramos (PB /2009 - 15:00)

MELHOR LONGA-METRAGEM - JÚRI POPULAR
“Ressaca”, de Bruno Vianna (RJ / 2009 - 75:00)

MOSTRA DE CURTAS E MÉDIAS - JÚRI POPULAR - PRIMEIRO LUGAR
“Perto de Casa”, de Sérgio Borges (MG / 2009 - 09:30)

MOSTRA DE CURTAS E MÉDIAS - JÚRI POPULAR - SEGUNDO LUGAR
“Sweet Karolynne”, de Ana Bárbara Ramos (PB / 2009 - 15:00)

MOSTRA DE LONGAS-METRAGENS - JÚRI DE PREMIAÇÃO - MELHOR ATOR
João Pedro Zappa, por “Ressaca”, de Bruno Vianna (RJ / 2008 - 100:00)

MOSTRA DE LONGAS-METRAGENS - JÚRI DE PREMIAÇÃO - MELHOR DIRETOR
Gustavo Beck, diretor de “A Casa de Sandro” (RJ / 2009 - 75:00)

MOSTRA DE CURTAS E MÉDIAS - JÚRI DE PREMIAÇÃO - MELHOR DIREÇÃO
“Passos No Silêncio”, de Guto Parente (CE /2008 - 17:00)

MOSTRA DE CURTAS E MÉDIAS - JÚRI DE PREMIAÇÃO - MELHOR MONTAGEM
“Muro”, de Tião (CE /2008 - 18:00)

MOSTRA DE CURTAS E MÉDIAS - JÚRI DE PREMIAÇÃO - MELHOR ARGUMENTO EXPERIMENTAL
“Flash Happy Society”, de Guto Parente (CE / 2009 - 08:00)

MOSTRA DE LONGAS-METRAGENS - JÚRI DE PREMIAÇÃO - MENÇÃO HONROSA
“Loveless”, de Cláudio Gonçalves (SP / 2009 - 61:00)

MOSTRA DE CURTAS E MÉDIAS - JÚRI DE PREMIAÇÃO - MENÇÃO HONROSA
Para Matheus Rocha, Diretor de Fotografia de “A arquitetura do Corpo”, de Marcos Pimentel (MG / 2008 - 21:00)

MOSTRA DE CURTAS E MÉDIAS - JÚRI DE PREMIAÇÃO - MENÇÃO HONROSA
Perto de Casa, de Sérgio Borges (MG /2009 - 09:30)

TROFÉU CINEESQUEMANOVO - JÚRI EQUIPE ORGANIZADORA DO CEN
Carlosmagno Rodrigues (MG)

MOSTRA DE LONGAS-METRAGENS - PRÊMIO DA NOVA CRÍTICA (Júri Alunos da Oficina de Crítica Cinematográfica)
“Ressaca”, de Bruno Vianna (RJ / 2009 - 75:00)

MOSTRA AULA DE CINEMA - JÚRI POPULAR - 1º LUGAR
“1978”, de Tyrell Spencer e André Garcia (Unisinos/RS, 2009 - 05:00)

MOSTRA AULA DE CINEMA - JÚRI POPULAR - 2º LUGAR
“Hollywood”, de Laura Montalvão, Marcos Serafim e Thiago Benites (FAP/PR, 2009 - 08:17)

São quatro dias de multiculturalismo brasileiro em Toronto. Haverá exibição 11 filmes no Brazil Film Fest, de 22 a 25 de outubro.

As produções retratam um pouco da imensa diversidade cultural do país. Sucessos de bilheteria, inéditos comercialmente no Brasil, premiados e um clássico formam a seleção que foca música, romance e futebol:

* Apenas o Fim, de Matheus Souza
* Alucinados, de Roberto Santucci Filho
* A Casa do Tom, de Ana Jobim
* Chega de Saudade, de Laís Bodanzky (sessão de abertura do Festival)
* Isto é Pelé, de Luiz Carlos Barreto
* Madame Satã, de Karim Aïnouiz
* O Mistério do Samba, de Carolina Jabor, Lula Buarque de Hollanda
* O Homem que Engarrafava Nuvens, de Lírio Ferreira
* Pierre Verger, de Lula Buarque de Hollanda
* Palavra (En)Cantada, de Helena Solberg (sessão de encerramento do Festival)
* Romance, de Guel Arraes


Mais Detalhes no site do Festival

Quinta feira dia 22 de outubro começa New York International Film And Video Independent Festival e "A Ultima Estação" Curta de Marcos Craveiro será o único filme do Brasil no festival e o ator do filme Hélcio Henriques estará acompanhado o festival de perto.

Curta-metragem de ficção de Marcos Craveiro, sobre um jovem humilde, Pedro (Sidney Laranjeira) e seu grande amigo, Gustavo (Ricardo Rosa), ambos empenhados em realizar um sonho: Fazerem um curta metragem na velha estação de trem da cidade.

O avô de Pedro era um ferroviário e ele percebe que poderia ajudar de uma forma ou de outra com esse curta, com patrocínio da Associação de Preservação de Trem da Cidade.

Pedro consegue um emprego de projecionista em um cinema tradicional no centro da cidade, para tentar arrumar dinheiro e produzir seu filme. O gerente do cinema (Helcio Henriques) alerta-o que não sabe quanto tempo ainda o cinema ficará aberto, mesmo assim Pedro arrisca. Depois de contar ao gerente do cinema sobre sua idéia de fazer um filme, o mesmo resolve incentivá-lo e lhe empresta uma velha filmadora de super8. Tudo complica quando o cinema fecha e Pedro fica sem muita saída para terminar sua produção.

O Roteiro é do próprio Marcos com o ator Sidney Laranjeira que também atua no curta metragem A Ultima Estação, ambos já haviam escrito outros dois filmes.
No elenco além de Sidney estão Ricardo Rosa , Gilberto Gatti, Hélcio Henriques e tem também a participação especial do voluntário Guia Mirim de Passeios da Associação Brasileira De Preservação Ferroviária Caio Fernando, como ele próprio.

O filme tem locações em Campinas na Estação Anhumas e no Cine Paradiso.

Para representar o filme no Festival , irá estar presente em New York , o ator do filme e preparador do elenco de " A Ultima Estação" , Hélcio Henriques ,que foi convidado do Festival e ganhou as passagens para o EUA. Hélcio , vivie o papel do gerente do cinema Sr. Geraldo.

Depois de muitos debates e dois dias de votação no Plenário na Câmara dos Deputados, em Brasília, foi aprovado, na noite dessa quarta-feira, 14 de outubro, o Projeto de Lei nº 5.789/2009, que institui o Programa de Cultura do Trabalhador e cria o Vale-Cultura. O texto, que tramita em regime de urgência, seguirá para o Senado Federal onde terá 45 dias para ser analisado e votado pelos parlamentares.

O vale mensal de R$ 50 poderá ser distribuído a trabalhadores de empresas privadas que recebam até cinco salários mínimos. O benefício visa incentivar a frequência a teatros, cinemas, museus, shows, além da aquisição de livros e outros produtos culturais.

O texto aprovado refere-se ao substitutivo da Comissão de Trabalho, de Administração e Serviço Público (CTASP), de autoria da deputada Manuela D’Ávila (PCdoB-RS), que estende o Vale-Cultura aos servidores públicos e aos estagiários. O texto prevê, ainda, a inclusão de trabalhadores com deficiência que ganham até sete salários mínimos mensais.

Votada e aprovada em separado a emenda - de autoria do deputado Fernando Coruja (PPS-SC) - que estende o Vale-Cultura, com valor de R$ 30, aos aposentados que recebam até cinco mínimos.

Também foi incorporado ao PL 5798/2009 a emenda do deputado Paulo Rubem Santiago (PDT-PE), relator pela Comissão de Educação e Cultura (CEC), que inclui entre os objetivos do programa o estímulo à visitação de estabelecimentos que proporcionem a integração entre a ciência, a educação e a cultura.

Os estabelecimentos que aderirem ao Programa de Cultura do Trabalhador poderão descontar, do imposto de renda devido, o valor gasto com o benefício. A dedução será limitada a 1% do imposto e pode ser usada apenas pelas empresas tributadas com base no seu lucro real.

As áreas definidas pelo PL 5798/2009 para uso do vale são artes visuais, artes cênicas, audiovisual, literatura e humanidades, música e patrimônio cultural. O repasse dos R$ 50 deverá ser feito, preferencialmente, por meio de cartão magnético. O vale em papel só será permitido quando for inviável o uso do cartão.

Saiba mais: blogs.cultura.gov.br/valecultura.

O Cinema Nosso é uma organização não governamental criada informalmente no ano de 2000 - então sob o nome Nós do Cinema -, a partir do processo de seleção de elenco para o filme “Cidade de Deus”, de Fernando Meirelles e Katia Lund. Nesse momento, jovens lideranças que participaram das oficinas oferecidas pelos diretores decidiram promover o acesso de jovens das classes populares às ferramentas da produção audiovisual, por meio de aulas práticas e teóricas. O objetivo era produzir filmes com temas e estética próprias das classes populares e inserir os alunos no nicho de mercado do cinema.

As atividades da escola tiveram início em 2002.


Em 2005, a organização passou a priorizar o desenvolvimento integral de adolescentes e jovens, especialmente estudantes da rede pública e/ou de classes populares, com oficinas e atividades de estímulo à reflexão e ao respeito à diversidade, à pluralidade e à cultura popular.

Em 2007, o Cinema Nosso inaugurou um novo espaço na Lapa, Centro do Rio de Janeiro, com laboratórios de animação, de edição e finalização de som e uma sala de cinema com capacidade para 59 pessoas.

Em números, o Cinema Nosso acumula mais de: 1.100 educandos, 40 cursos, 60 oficinas, 150 curtas-metragens, dois pólos de atuação, centenas de exibições públicas em nossa sala de cinema, participações em festivais nacionais e internacionais e obras em acervos importantes.

Você quer conhecer mais de perto o trabalho dessa rapaziada? É só acessar o site www.cinemanosso.org.br! Ou chegar na sede que fica na Rua do Rezende, 80 - Lapa. Lá vocês podem ver de perto como essa galera se diverte fazendo cinema e ainda curtir um bom filme na sala do grupo - confira a programação no site. Esse cinema é nosso!

Fonte: Rede Brazucah

A Prefeitura, através da Fundação Casa da Cultura Macedo Miranda, promove neste sábado e domingo, dias 17 e 18 de outubro, a Conferência Municipal de Cultura. No sábado, a programação prevê para às 13 horas a cerimônia de abertura, que contará com as presenças do prefeito José Rechuan (DEM); do presidente da Fundação, jornalista Laís Amaral; da chefe da Divisão de Políticas Culturais do Ministério da Cultura, Ana Lúcia Pardo; e do presidente da Comissão de Cultura da ALERJ (Assembléia Legislativa do Estado do Rio de Janeiro), deputado Alessandro Molon (PT-RJ), além de um representante do Governo do Estado, cujo nome ainda será confirmado. Antes desta cerimônia, a programação prevê o credenciamento dos participantes às 11 horas. Os dois eventos - credenciamento e abertura - serão realizados no auditório do Sindicato Rural.

Já no domingo, dia 18, a Conferência acontece de 9 às 12 horas, no Colégio Anglo Vestibulares, que se localiza na Rua 29 de setembro 139, no Bairro Comercial. Neste dia, os participantes vão ser divididos em grupos de trabalho visando à realização de debates e elaboração de propostas relacionadas ao setor. A Conferência vai ser dividida nos seguintes temas. São eles: Produção e Diversidade Cultural; Cultura: Cidade e Cidadania; Cultura e Desenvolvimento Sustentável; Cultura e Economia Criativa; Gestão e Institucionalidade de Cultura. A Conferência Municipal - que reunirá representantes do Poder Público e segmentos organizados da sociedade ligados a área cultural - será aberta a todo e qualquer cidadão, que poderá, inclusive, apresentar sugestões voltadas à elaboração de políticas municipais do setor.

O prefeito José Rechuan (DEM) aponta a Conferência Municipal de Cultura como mais uma realização concreta do atual governo da cidade em garantir a participação popular nas ações da Prefeitura. Ele lembra que outras iniciativas já foram desenvolvidas ao longo dos primeiros nove meses deste ano com este objetivo, entre eles o Fórum Municipal de Drogas; a Conferência Municipal de Segurança Pública; a Conferência Municipal de Assistência Social e a série de encontros promovida com diversos setores da sociedade visando apresentar o projeto de modificações no trânsito da cidade.

- A construção de um município que retrate os verdadeiros anseios de um povo passa diretamente para participação da população na definição das obras, serviços e eventos a serem realizados pela administração municipal. A nossa proposta sempre foi governar de mãos dadas com os moradores de Resende. No caso da Conferência Municipal de Cultura, não tenho dúvida nenhuma em destacar a importância deste acontecimento para que possamos continuar colocando em prática uma das nossas principais propostas de governo: a cultura popular - disse o prefeito, citando o carnaval deste ano e o Festival de Teatro realizado em agosto como “duas conquistas importantes da Prefeitura este ano neste sentido”.

RECURSOS - Já o presidente da Casa da Cultura de Resende, Laís Amaral, acrescenta que, durante a conferência deste fim de semana no município, será debatida também uma proposta em discussão a nível nacional visando aumentar o volume de repasses financeiros para investimentos no setor. Segundo ele, uma das propostas debatidas em Brasília é a PEC 150 (Proposta de Emenda Constitucional). Um dos itens em discussão previstos nesta PEC é o aumento do índice das transferências de verbas federais para os municípios, que cresceria de 0,7 por cento para dois por cento. A proposta já foi aprovada pela Comissão de Justiça da Câmara dos Deputados e em breve deverá ser votada pelo plenário da casa.

- Além de definir propostas a nível municipal, a Conferência de Cultura da cidade representará um encontro importante no sentido de fortalecer a luta dos municípios em busca de mais recursos externos para o setor. No que diz respeito à organização administrativa, podemos dizer que Resende hoje se encontra num estágio bastante avançado, principalmente devido à existência de uma fundação própria. Este avanço é de grande importância para que possamos ser contemplados com ações no segmento cultural. Queremos e devemos, no entanto, assegurar o direito do cidadão à participação nas decisões do poder público, motivo pelo qual o comparecimento das pessoas à conferência deste fim de semana é de vital importância - concluiu Laís.

Fonte: Impressoes Virtuais

Direto do site da Revista Press, que promove o Prêmio Press, o Oscar da Imprensa Gaúcha, em que o projeto Cena de Cinema está sendo votado na categoria jornalismo em web . Vote ajude o Cena de Cinema a ganhar esse prêmio.

Renato Matins é jornalista, radialista, músico e cinéfilo inveterado. Apresenta programas e comentários de cinema nos quatro veículos da Rede Bandeirantes de Rádio e coordena o projeto multimídia Cena de Cinema. Escreve também para o site Adoro Cinema , desenvolvido por cinéfilos cariocas e em vários no sites culturais, principalmente no Rio Grande Sul. O projeto Cena de Cinema, que envolve o programa na Rádio Ipanema FM, todas as semanas, o tradicional programa Cena de Cinema, aos sábados, ao meio-dia, o primeiro programa a ser criado com dicas e trilhas exclusivamente de cinema no FM gaúcho. Apresenta também o Vídeo-Toque e o Cine-Toque, em pílulas diárias, de segunda a domingo, na programação da rádio.
Visite a página da Ipanema FM na internet e ouça a programação on-line.

Em 22 dias de votações, o Prêmio Press 2009 já registra mais de 42 mil indicações, incluindo Voto Popular e Voto Profissional. Isso representa quase o triplo de indicações computadas até a semana passada, quando foi divulgada a 2ª parcial de finalistas.

Nesta 3ª parcial, houve alterações em 10 posições entre os finalistas nas 16 categorias do Prêmio, demonstrando que tanto profissionais, quanto o público, estão fazendo campanha para seus candidatos aos troféus de melhores do ano na imprensa gaúcha.

Ainda serão divulgadas mais três parciais nas próximas segundas-feiras, e, no dia 8 de novembro, será divulgada a finalíssima, com o nome daqueles profissionais que irão à terceira etapa do Prêmio Press, a do Júri de Lideranças, formado por 30 personalidades do mundo político, empresarial e classista do Estado.

O resultado final, com os ganhadores, só será conhecido na grande festa de premiação, no dia 23 de novembro, no Auditório Dante Barone, da Assembléia Legislativa.

Relação de Finalistas até agora:
Jornalista de Web do Ano
- Diego Casagrande
- José Luiz Prévidi
- Políbio Braga
- Renato Martins (www.cenadecinema.com.br )
- Vilnei Herbstrith

Mostra CineBH 2009 de 15 a 20 de outubro no bairro Santa Tereza, na capital dos mineiros. Você pode acompanhar as informações e a programação pelo site www.cinebh.com.br. O evento integra o Cinema Sem Fronteiras, programa nacional audiovisual realizado pela Universo Produção em Minas Gerais.

Entre os filmes, Os Famosos e os Duendes da Morte, é a estreia em longa do diretor Esmir Filho, que teve sua premiere mundial no último Festival de Locarno e acaba de receber o troféu Redentor de melhor longa ficção do Festival do Rio. Completa ainda a programação de pré-estreias nacionais os documentários Mamonas pra sempre, o Doc, de Cláudio Kahns, Dzi Croquettes, de Tatiana Issa e Raphael Alvarez (Melhor Documentário do Festival do Rio), Dia dos Pais, de Julia Murat e Leo Bittencourt, e Só Dez Por Cento é Mentira, de Pedro Cezar. Para o encerramento da mostra, o veterano Domingos Oliveira apresenta seu último filme, Todo Mundo Tem Problemas Sexuais.

Mais Detalhes no site da Mostra

Dentre os filmes que entram em circuito neste fim de semana, esta:
Estórias de Trancoso, de Augusto Sevá, que estreia em SP na próxima sexta, 16 de outubro.

O filme registra as transformações ocorridas na região de Trancoso quando esta deixa de ser uma vila isolada e passa a ter contato com a civilização urbana. Participação especial de Rodrigo Lombardi. Foi eleito pelo público como o Melhor Filme Brasileiro de Longa-Metragem na Mostra Internacional de Cinema de 2007.

Déa, uma jovem local se apaixona por Luigi, um italiano que esteve em Trancoso por conta de uma filmagem. Ele volta para seu país de origem e, um tempo depois, busca a namorada para viverem juntos. Rosinha é apaixonada por Tomzé desde a infância e, na adolescência, tem que conviver com a idéia de o jovem, um talentoso pintor, despertar interesse entre as moças de São Paulo, Rio e de outros lugares que estão ali apenas a passeio.

Veja a Ficha Completa do filme

Este mês haverá uma edição extra, além da sessão mensal, realizada no dia 12, do projeto Novíssimo Cinema Brasileiro na segunda-feira, 19. O motivo é dar uma nova chance ao público carioca de assistir o premiado longa metragem A Fuga, A Raiva, A Dança, A Bunda, A Boca, A Calma, A Vida da Mulher-Gorila, de Felipe Bragança e Marina Meliande, ainda inédito no circuito comercial. O filme ganhou os prêmios do Júri da Crítica e do Júri Jovem no Festival de Tiradentes 2009 e teve sessão lotada na Semana dos Realizadores. Após a sessão, um descontraido bate-papo com os diretores do filme.

Desde agosto o Cine Glória recebe, uma segunda-feira por mês, o Novíssimo Cinema Brasileiro, evento que pretende colocar em evidência uma nova geração de realizadores que tem apresentado, de maneira consistente, os caminhos de um cinema brasileiro distinto, criativo, vigoroso... novo.
"A ideia não é definir nomes ou rumos, mas sim abrir uma - ou diversas - janelas acerca do cinema brasileiro contemporâneo", explicam os curadores e realizadores da sessão, Eduardo Valente e Lis Kogan. "Pensar obras, pensar movimentos, pensar cenas, pensar realizadores... sem qualquer preconceito de formato ou duração (além de longas metragens, poderão ser exibidos curtas, medias, programas de televisão, trailers, etc)", completam.

Novíssimo Cinema Brasileiro
. Ingressos: R$6 (inteira) / R$3 (meia)
. Quem apresentar o ingresso do evento na mesma noite na festa Maldita, na Casa da Matriz, tem desconto no ingresso e paga apenas R$ 5.

Dia 19/10 (segunda) - 19h30

A Fuga, A Raiva, A Dança, A Bunda, A Boca, A Calma, A Vida Da Mulher-Gorila
Direção: Felipe Bragança e Marina Meliande. Brasil, 2009. 82min. 10 anos.
Duas meninas em uma van numa aventura musical na estrada. Uma história sobre ódio, alegria, uma praia, cana de açúcar e um pouquinho de música. Filmado em uma viagem de oito dias pelas redondezas do Estado do Rio de Janeiro.
Melhor Filme pelo Júri da Crítica e pelo Júri Jovem, Mostra de Tiradentes 2009. Competição Filmmakers of the Present, Locarno 2009.
Após a sessão, debate com os diretores Felipe Bragança e Marina Meliande.


Maiores informações sobre o Novíssimo Cinema Brasileiro:
novissimocinemabrasileiro.blogspot.com
Cine Glória
Memorial Municipal Getúlio Vargas
Praça Luís de Camões, s/nº - subsolo - Glória - tel. 2556.0781
Capacidade: 116 lugares
Acesso: Metrô Catete e Glória, linhas de ônibus via Praia do Flamengo.
Estacionamento permitido na Rua do Russel
site: www.cinegloria.net | e-mail: [email protected]

De 17 a 24 de outubro, Porto Alegre recebe mais uma vez o melhor da produção audiovisual independente e contemporânea, do Brasil e do exterior, com a sexta edição do CineEsquemaNovo - Festival de Cinema de Porto Alegre (CEN 2009). Mais de 20 diretores, de diversas partes do País, estarão na capital gaúcha para acompanhar o festival deste ano, que contará com sete mostras 112 filmes e 76 diferentes sessões. Toda a programação é gratuita e acontece na Sala P.F. Gastal, o Cine Santander Cultural e o Cine Bancários.

A Abertura do festival acontece às 19h30 do dia 17, no lounge montado no 3º andar da Usina do Gasômetro, seguida pela exibição do primeiro longa-metragem em competição: “Loveless”, do paulista Cláudio Gonçalves, às 21h, na Sala P. F. Gastal. Na parte da tarde, o público poderá conferir uma maratona com os filmes premiados na edição do ano passado do CEN, com sessões às 14h30 e 16h no Cine Bancários e 15h e 17h no Cine Santander Cultural.

O Encerramento do CineEsquemaNovo 2009, no dia 24, contará com a pré-estréia Internacional do longa-metragem norte-americano “Stingray Sam”, de Cory McAbee (19h30h, na Sala P.F. Gastal), exibido este ano em Sundance. Logo após, às 21h, serão conhecidos os filmes vencedores do CEN 2009, na cerimônia de premiação. Os premiados participarão de uma mostra itinerante nas lojas da Livraria Cultura de Porto Alegre, São Paulo (Bourbon Pompéia), Campinas, Recife e Brasília, entre os dias 29 a 31 de outubro.

O CineEsquemaNovo deste ano conta com as mostras competitivas de Longas-metragens (4 filmes), de Curtas e Médias-metragens (22 filmes) e ainda a Mostra Aula de Cinema (24 filmes), focada na produção universitária. Estas mostras foram selecionadas e montadas a partir das quase 800 inscrições recebidas pelo festival para seleção, vindas de todos os cantos do Brasil.

A programação especial envolve uma série de filmes inéditos no Brasil, caso da Mostra Zona Livre (com filmes premiados em diversos festivais pelo mundo, e que construíram sua reputação em fóruns de cinema na internet) e da Mostra Cine en Construcción (com produções latino-americanas apoiadas pelo projeto de mesmo nome, realizado anualmente na França no Festival de Toulouse). Isso, sem contar a importante Mostra Cinema Marginal Brasileiro - com filmes clássicos, e outros nunca lançados comercialmente, integrantes da coleção homônima lançada em DVD este ano pela Heco Produção e Lume Filmes.

A programação também é composta pela Mostra da Meia-Noite, com diversos filmes realizados por pessoas ligadas direta ou indiretamente à organização do festival; pela Hora Extra, atividade realizada sempre às 18h no longe do festival na Usina do Gasômetro envolvendo música ao vivo, performances e projeções; pelos Seminários, liderados pelos integrantes do Júri Oficial do CEN 2009 (Cezar Migliorin, Christian Saghaard, Lina Chamie, Maria Helena Bernardes e Maria Henriqueta Creidy Satt) na Usina do Gasômetro; pelos Debates com os diretores dos filmes das mostras competitivas de longas e curtas, que acontecem sempre após as sessões; e pela tradicional Oficina de Crítica Cinematográfica, este ano ministrada pelo jornalista Daniel Feix, responsável por orientar os participantes na escolha do longa-metragem que receberá o Prêmio da Nova Crítica. Um grande debate de encerramento, na tarde do dia 24, completa a grade de atividades deste ano.

Para participar dos seminários, que acontecem de 20 a 24 de outubro às 11h, na Usina do Gasômetro, é importante garantir a vaga enviando uma ficha para o e-mail [email protected], constando os seguintes dados: nome completo, profissão e/ ou instituição de ensino ao qual pertence

A programação completa no site do Festival
Imprensa CineEsquemaNovo 2009 Festival de Cinema de Porto Alegre
www.cineesquemanovo.org

Dando continuidade à série de: “Encontros com o Cinema”, no dia 23 de outubro, a Preparadora Fátima Toledo recebe convidados ilustres, como Sandra Corveloni, Malvino Salvador, Carla Ribas e Vinícius Zinn, que falarão um pouco sobre suas experiências com o Método de Preparação de Atores, criado por Fátima Toledo. Os encontros serão abertos ao público, e os ingressos podem ser adquiridos antecipadamente no Studio Fátima Toledo ou no dia do evento, no MUBE (Até 30 min. Antes do Evento).

Com o objetivo de tornar o universo cinematográfico mais acessível ao grande público, o Studio Fátima Toledo, em parceria com o MuBE (Museu da Escultura), lançam a série: “Encontros com o Cinema”.

Esses encontros visam trazer à tona, as experiências vividas pelos profissionais da Área Cinematográfica, em seus processos de Criação. A princípio, o evento acontecerá às sextas feiras e já existem dois encontros agendados.

Fátima Toledo é preparadora de elenco, e fez preparação dos Atores para os seguintes Filmes: Tropa de Elite, Cidade de Deus, Linha de Passe, Pixote, O Céu de Suely, Cidade Baixa, entre outros.

Serviço:
2º Encontro: Sobre o Método de Interpretação para o Cinema.
Com: Sandra Corveloni, Malvino Salvador, Fátima Toledo, Carla Ribas e Vinícius Zinn.
Data: 23/10/2009
Horas: 19:00
Local: MuBE (Museu da Escultura)
End.: Av. Europa 218 - Jdim Europa - São Paulo.
Valor do Ingresso: R$ 50,00
Tel.(Contato): 5081-6633
*Vendas antecipadas no Studio Fátima Toledo, ou no dia do Evento, no MUBE (até 30 minutos antes do início).

A 6ª Edição do Festival Internacional Cinema de Salvador, promovido pelo Grupo Saladearte com patrocínio da Vivo e Governo da Bahia, através do Fazcultura, este ano tem como mote Cinema e Mídias Móveis. De 8 a 22 de outubro, a programação ocupa cinco espaços do Circuito Saladearte - Cinema do Museu, Cinema da UFBA, Cine ViVO, Cinema do MAM e Cine XIV - com mostras de filmes, oficinas, mesas-redondas e sessões especiais. A abertura oficial do evento acontece dia 8, às 20h, na novíssima Saladearte Cine ViVO (Shopping Paseo-Itaigara).

O Festival Internacional Cinema de Salvador é uma verdadeira maratona cultural de cinema e vídeo realizada anualmente, tendo o objetivo de trazer ao público baiano um vasto painel do cinema feito hoje no mundo, sem perder de vista a cinematografia nacional. “O Festival é um momento de celebração, de troca. Nos outros anos, já tivemos a presença de nomes emblemáticos do cinema nacional e baiano”, afirma Ana Ferreira, sócia do Grupo Saladearte e coordenadora geral do evento.

Este ano, o Festival exibirá cerca de 70 filmes, divididos em mostras temáticas, com produções de mais de 15 países. “O critério de seleção dos filmes do circuito saladearte é muito eclético, tendo em comum filmes autorais, que tenham alguma expressão artística”, lembra André Trajano, também sócio do Grupo. Reforçando essa idéia de variedade, dentro de uma espécie de selo de qualidade, MarceloSá, sócio e diretor artístico das salas brinca: «O Circuito Saladearte vive em clima de festival. São dezenas de filmes por mês, em todas as nossas salas».

Nestes 9 anos de circuito, o Festival vem se firmando como um importante evento cinematográfico para Salvador, uma vez que traz novas e antigas produções do cinema mundial, muitas inéditas. Além disso, é uma oportunidade de reunir artistas e profissionais da Sétima Arte para intercâmbio com agentes locais do segmento.

A relevância do Festival Internacional Cinema de Salvador atualmente já passa a ser reconhecida por investidores. Este ano, além do patrocínio da Vivo através da lei de incentivo, o evento conta ainda com apoio cultural do Banco do Nordeste - BNB, Shopping Iguatemi e UniJorge.

Locais de exibição:
Saladearte Cinema do Museu
Av. Sete de Setembro, nº 2595. Corredor da vitória - Museu Geológico. - Tel: 71.3338 2241
Saladearte Cine XIV
Rua Frei Vicente, 12/14 - Quarteirão Cultural do Pelourinho - 71.3324 9206
Saladearte Cinema do MAM
Av. Contorno, s/n, Solar do Unhão - Tel: 71.3329 5727
Saladearte Cinema da UFBA
Av. Reitor Miguel Calmon, s/n. Vale do Canela. Ao lado das Faculdades de Educação e Administração - PAC (Pavilhão de Aulas do Canela). Tel: 71.3235 9876
Saladearte Cine ViVO
Shopping Paseo Itaigara, Rua Rubens Guelli, 135. Tel: 71.3015 6867.

Quando: 9 a 22 de outubro de 2009 (8/10 abertura para convidados)
Quanto: R$ 14 (inteira) e R$ 7 (meia)
Realização: Grupo Saladearte / Vivo / Fazcultura
E-mail: [email protected]
Site: http://www.saladearte.art.br/festival

O CCBB São Paulo volta a apresentar a mostra Cinema Nacional Legendado & Audiodescrito, com exibição de filmes com closed caption (legenda oculta) e audiodescrição, permitindo o acesso dos deficientes visuais e auditivos. Os filmes serão exibidos sempre aos sábados e domingos, às 11h, a partir do dia 10, na capital paulista. A estreia é com o filme “O guerreiro Didi e a ninja Lili”, que abre as homenagens ao Dia das Crianças.

Esta é a segunda vez que o CCBB - São Paulo abriga a mostra. A novidade neste ano é que, a exemplo do que já acontece no CCBB-Rio, os filmes serão exibidos também com audiodescrição, que descreve as cenas dos filmes para quem não pode ver o cenário, figurino, as expressões, etc.

A mostra é uma iniciativa da fonoaudióloga Helena Dale, em parceria com a ARPEF (Associação de Reabilitação e Pesquisa Fonoaudiológica) e com o Centro de Produção de Legendas (CPL).

Programação:
“O guerreiro Didi e a ninja Lili” (2008)
Dias 10 e 11 de outubro
Classificação: Livre
Duração: 102 minutos
Direção: Marcus Figueiredo
Distribuidora: Miravista / Buena Vista International

Sinopse: Início do século XX. Lili (Lívian Aragão) é a filha de um jovem oficial convocado para a guerra, que fica sob a tutela de um mestre oriental. Ele fica com a responsabilidade de cuidar da educação da garota, especialmente em iniciá-la nas artes marciais. Quando o mestre é informado do desaparecimento do pai de Lili, ele a manda de volta à Europa, onde passa a ser criada por Morgana (Vanessa Lóes), sua milionária tia materna. Para protegê-la, o mestre envia o guerreiro Didi (Renato Aragão), que cria uma série de confusões.


“Castelo Rá-tim-bum” (2000)
Dias 17 e 18 de outubro
Classificação: Livre
Duração: 108 minutos
Direção: Cao Hamburger
Distribuidora: Columbia TriStar Pictures do Brasil

Sinopse: Nino (Diego Kozievitch) é um aprendiz de feiticeiro que vive com seus tios, Morgana (Rosi Campos) e Victor (Sérgio Mamberti), há 300 anos. Ansiando em ter uma vida normal, ele acaba participando, involuntariamente, de uma trama orquestrada por sua tia Losângela (Marieta Severo), que pretende roubar o livro de magias de Morgana.

“Estômago” (2007)
Dias 24 e 25 de outubro
Gênero: Drama
Classificação: 16 anos
Duração: 112 minutos
Direção: Marcos Jorge
Distribuidora: Zencrane Filmes / Downtown Filmes

Sinopse: Na vida há os que devoram e os que são devorados. Raimundo Nonato (João Miguel), descobre um caminho à parte: ele cozinha. E é nas cozinhas de um boteco, de um restaurante italiano e de uma prisão que Nonato vive sua intrigante história. Uma fábula nada infantil sobre o poder, o sexo e a culinária.

“A mulher do meu amigo” (2008)
Dias 31 de outubro e 1º de novembro
Gênero: Comédia
Classificação: 14 anos
Duração: 85 minutos
Direção: Cláudio Torres
Distribuidora: Conspiração Filmes / Miravista

Sinopse: Thales (Marcos Palmeira) é um bem sucedido homem de negócios, mas está em crise com sua profissão. Casado com a rica e mimada Renata (Mariana Ximenes), ele trabalha com seu sogro, o poderoso empresário Augusto (Antônio Fagundes). Um dia, durante suas férias na casa dos amigos Rui (Otávio Müller) e Pamela (Maria Luísa Mendonça), Thales decide que vai parar de trabalhar. Esta inusitada decisão afeta a vida de todos à sua volta.

“Meu nome não é Johnny” (2008)
Dias 7 e 8 de novembro
Gênero: Drama
Classificação: 14 anos
Duração: 107 minutos
Direção: Mauro Lima
Distribuidora: Sony Pictures Entertainment / Downtown Filmes

Sinopse: Ele tinha tudo, menos limite. João Guilherme Estrella (Selton Mello) era um típico jovem da classe média, que viveu intensamente sua juventude. Inteligente e simpático, era adorado pelos pais e popular entre os amigos. Com espírito aventureiro e boêmio, mergulhou em todas as loucuras permitidas. E também nas não permitidas. No início dos anos 90, se tornou o rei do tráfico de drogas da Zona Sul do Rio de Janeiro.

Cinema Nacional Legendado & Audiodescrito:
Ingresso: Entrada Franca mediante retirada de senha a partir das 10h do dia do evento
Centro Cultural Banco do Brasil - São Paulo
R. Álvares Penteado, 112, Centro
Próximo às estações Sé e São Bento do Metrô
(11) 3113 3651
www.bb.com.br/cultura e www.twitter.com/CCBB_SP

O Instituto Moreira Salles promove de 15 a 31 de outubro a Mostra Música para os olhos: A ópera na tela que reúne óperas, balés, longas inspirados ou adaptados de óperas e documentários sobre este estilo erudito.

Entre os filmes destaca-se o documentário Nelson Freire, assinado por João Moreira Salles. A vida e obra de Nélson Freire, um dos principais pianistas brasileiros da atualidade, retratada através de 31 blocos temáticos que mostram um homem e sua música.

Mais Detalhes no site do Instituto Moreira Salles
R. Marquês de São Vicente, 476 - Gávea
Rio de Janeiro Tel: 3284-7400 - Fax: 2239-5559.
Ingressos: R$ 10 e meia entrada a R$ 5

Com o objetivo de tornar o universo cinematográfico mais acessível ao grande público, o Studio Fátima Toledo, em parceria com o MUBE (Museu da Escultura), lançam a série: “Encontros com o Cinema”.

Esses encontros visam trazer à tona, as experiências vividas pelos profissionais da Área Cinematográfica, em seus processos de Criação.

O primeiro acontecerá no dia 13 de outubro, e terá como foco do encontro, o filme Besouro que será lançado ainda no mês de outubro. Para comentar sobre o processo de levantamento do filme, o Diretor João Daniel, em conjunto com a Preparadora de Elenco Fátima Toledo, recebem os Atores de Besouro, Flávio Rocha, Jéssica Barbosa e Ailton Carmo, para um bate papo descontraído, sobre a produção do filme.

Fátima Toledo é preparadora de elenco, e fez preparação dos Atores para os seguintes Filmes: Tropa de Elite, Cidade de Deus, Linha de Passe, Pixote, O Céu de Suely, Cidade Baixa, entre outros.

Serviço:
Série: “Encontros com o Cinema”.
1º Encontro: Sobre o filme “Besouro”.
Com: João Daniel, Fátima Toledo, Flávio Rocha, Jéssica Barbosa
Data: 13/10/2009
Horas: 19:00
Local: MUBE (Museu da Escultura)
End. Avenida Europa 218 - Jardim Europa - São Paulo.
Valor do Ingresso: R$ 50,00
*Vendas antecipadas no Studio Fátima Toledo, ou no dia do Evento, no MUBE (até 30 minutos antes do início).

Rio de Janeiro recebe hoje e até 15 de outubro, a 4ª Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul na CAIXA Cultural e Cine Glória. A sessão de abertura tem exibição de uns dos destaques da programação, “Histórias de Direitos Humanos”, longa-metragem com 22 episódios de três minutos cada, assinado por vários cineastas como Walter Salles e Daniela Thomas.

Nos cinemas da CAIXA Cultural, a programação inclui os documentários “À margem do lixo”, de Evaldo Mocarzel (Brasil, 2008) e “Cocais, a cidade reinventada”, de Inês Cardoso (Brasil, 2008), entre outros.

Um dos destaques é o premiado “Corumbiara”, vencedor este ano dos prêmios de melhor filme no Festival de Gramado e no Festival Internacional de Cinema e Vídeo Ambiental (Goiás), além de menção honrosa no É Tudo Verdade. A produção terá sessões na CAIXA Cultural e no Cine Glória (Consultar programação para os horários).

Outras grandes produções também merecem atenção, como o longa inédito no circuito comercial “Entre A Luz e a Sombra”, de Luciana Burlamaqui, “Esse Homem Vai Morrer: Um Faroeste Caboclo”, de Emílio Gallo, e o documentário colombiano “Bagatela - A necessidade tem cara de cachorro”, de Jorge Caballero.

Estão previstas também duas sessões de audiodescrição para o público com deficiência visual. Na terça-feira, dia 13, será exibido o filme “O Signo da Cidade”, de Carlos Alberto Riccelli, fala sobre o poder transformador da solidariedade, e na quinta-feira, dia 15, será a vez de “Não Conte a Ninguém”, de Francisco J. Lombardi, baseado no romance de Jaime Baily, sobre a história de um jovem acomodado da alta sociedade peruana que decide ruir com o entorno social e familiar em que vive para tentar encontrar sua identidade sexual, marcada desde sua juventude pelo abuso das drogas e do álcool.

4ª MOSTRA CINEMA E DIREITOS HUMANOS NA AMÉRICA DO SUL

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro - Cinema 2
Lotação: 85 lugares (Sendo 2 para cadeirantes)
Endereço: Av. Almirante Barroso, 25, Centro, Rio de Janeiro-RJ (Metrô: Estação Carioca)
Telefones: (21) 2544 4080/ 2544 1099
Datas: 09 a 11 de outubro de 2009.
Classificação: Consultar programação.
Entrada Franca para todas as sessões
Acesso para portadores de necessidades especiais.

Cine Glória
Datas: 09 a 15 de outubro de 2009.
Lotação: 116 lugares
Praça Luís de Camões s/nº - Subsolo, Glória (antiga Praça do. Russel) / Memorial Getúlio Vargas

Mais Detalhes e Programação Completa no site da Mostra

A segunda edição do Festival Internacional de Cinema de Paraty, que começa hoje, exibirá cerca de 40 títulos, entre longas e curtas, filmes nacionais e internacionais. As sessões - todas gratuitas - serão realizadas no Cine Teatro Paraty (uma sala desativada há 40 anos e que receberá o Festival pela segunda vez), no centro histórico da cidade, e no Cine Tela Brasil (um cinema itinerante, com 225 lugares e projeção em 35mm).

O principal objetivo do Festival, não competitivo e idealizado por Suzana Villas Boas (Villas Boas Televisão e Cinema) é unir, em um grande encontro, o melhor do cinema nacional e mundial, cineastas consagrados e novos diretores, apresentar novas vertentes e técnicas e lançar filmes. É um Festival reflexivo que se propõe a formar novos profissionais e também novas platéias.

Serão exibidos, por exemplo, os novos longas de Karim Ainouz e Marcelo Gomes, Viajo Porque Preciso, Volto Porque Te Amo, e de Daniela Thomas e Felipe Hirsch, Insolação. As estréias por trás das câmeras de Marco Ricca - Cabeça a Prêmio - e de Paulo Machline - Natimorto, também serão exibidas no Cine Teatro Paray. Trata-se de quatro longas inéditos no circuito comercial.

Também estão programados Campeões de Bilheterias, como Se eu Fosse Você 2 (Daniel Filho), Mulher Invisível (Claudio Torres) e Divã (José Alvarenga Jr.); as sessões serão às 16h, no Cine Tela Brasil.

Para as crianças, haverá uma programação especial. Na Sessão Infantil estão As Aventuras de Azur e Asmar, de Michel Ocelot (Kiriku e a Feiticeira), A Era do Gelo 2 (Carlos Saldanha), Harry Potter e a Ordem da Fênix (David Yates) e Wall E (Andrew Stanton). As projeções para os pequenos serão realizadas entre às 9h e às 14h, no Cine Tela Brasil.

Os documentários serão importantes destaques no Festival. Além das exibições de O Milagre de Santa Luzia (Sergio Roizenblit), Simonal - Ninguém Sabe o Duro que Dei (Claudio Manoel, Micael Langer e Calvito Leal), Alô Alô Teresinha (Nelson Hoineff) e Herbert de Perto (Roberto Berliner e Pedro Bronz), entre outros, será realizado um debate.

A conversa terá como mote central o significativo crescimento do gênero no Brasil e suas novas propostas de linguagem. Na mesa estarão Marcelo Gomes (Viajo Porque Preciso, Volto Porque Te Amo) e Wagner Morales (diretor de Preto Contra Branco, realizado através do DOCTV e que acaba de ser finalizado, em 35mm). A conversa será gravada na íntegra e disponibilizada na internet uma hora depois do término, no site oficial do evento (www.festivaldecinemadeparaty.com.br).

Confira a programação do 2º Festival Internacional de Cinema de Paraty que acontece de 09 a 12 de outubro e mais detalhes no site do Festival.

A terceira sessão do Novíssimo Cinema Brasileiro acontecerá novamente em uma segunda-feira de feriado, desta vez no dia 12 de outubro. O filme exibido será Favela on Blast, documentário musical de Leandro HBL e Wesley Pentz (DJ Diplo) acerca do universo do funk carioca.

O filme busca, por meio de entrevistas, encontros e vivências junto aos funkeiros, montar um quebra cabeça improvável da cultura popular. O baile funk carioca, sua música e seus personagens retratados através de um olhar atento e cúmplice. Após a sessão, debate com o diretor Leandro HBL e integrantes da equipe.

Mais Detalhes no site da Mostra

Ontem (8/10) o Odeon abriu suas cortinas e apresentou os ganhadores do Troféu Redentor. Confira a lista completa da premiação:

Melhor Longa-Metragem de Ficção: Os Famosos e Os Duendes da Morte, de Esmir Filho

Melhor Longa-Metragem Documentário: Dzi Croquettes, de Tatiana Issa e Raphael Alvarez, e Reidy, A Construção da Utopia, de Ana Maria Magalhães

Melhor Curta-Metragem: Olhos de Ressaca, de Petra Costa

Menção Honrosa: Sildenafil, de Clovis Mello

Melhor Direção: Karim Aïnouz e Marcelo Gomes, por Viajo Porque Preciso, Volto Porque Te Amo

Melhor Ator: Chico Diaz e Luiz Carlos Vasconcelos, por O Sol do Meio Dia

Melhor Atriz: Nanda Costa, por Sonhos Roubados

Melhor Atriz Coadjuvante: Cássia Kiss, por Os Inquilinos, de Sergio Bianchi

Melhor Ator Coadjuvante: Gero Camilo, por Hotel Atlântico

Melhor Roteiro: Beatriz Bracher, por Os Inquilinos, de Sergio Bianchi

Melhor Montagem: Renato Martins, por Tamboro, de Sérgio Bernardes

Melhor Fotografia: Heloísa Passos, por Viajo Porque Preciso, Volto Porque Te Amo e O Amor Segundo B. Schianberg

Prêmio Especial de Júri: Tamboro, de Sérgio Bernardes

Menção Honrosa: Fulvio Stefanini, por Cabeça a Prêmio

Melhor Longa-Metragem de Ficção de Voto Popular: Sonhos Roubados, de Sandra Werneck

Melhor Longa-Metragem Documentário de Voto Popular: Dzi Croquettes, de Tatiana Issa e Raphael Alvarez

Melhor Curta-Metragem de Voto Popular: Sildenafil, de Clovis Mello

Mecanismos de incentivo e fomento à Cultura, como a setorização de recursos para a música, audiovisual, teatro, dentre outros previstos na reformulação da Lei Rouanet, são alguns dos temas da Semana Estadual de Cultura, que acontece no Acre de 5 a 8 de outubro.

Está em debate a criação do Fundo Estadual de Cultura, pelo qual se poderá financiar projetos pelo sistema fundo a fundo com acompanhamento de uma comissão bipartite. A transferência de recursos do Fundo Nacional para o Fundo Estadual ou Municipal deverá ser possível a partir de alterações na Lei Rouanet.

Além dos dirigentes do MinC, Américo Córdula, secretário da Identidade e da Diversidade (SID/MinC), e Silvana Meireles, secretária de Articulação Institucional (SAI/MinC), participam das discussões representantes do governo local, produtores culturais e artistas.

Saiba mais.

Começa agora em outubro uma oficina de roteiro gratuita comandada por Luiz Carlos Martins. Ele é cineasta e pesquisador em Análise de Discurso Fílmico da UNICAMP, UFAM e FAPEAM.

Luiz Carlos dirigiu o documentário “A Selva na Selva” (2004) que trata sobre a relação entre mitos e lendas e as relações sociais do povo amazônico. As aproximações entre realidade e mitologia são questionadas por meio de relatos, depoimentos e análises de psicólogos, sociólogos, caboclos, indígenas, homens e mulheres que, de uma forma ou outra, encarnam na atualidade os mitos e lendas amazônicos. O filme participou da 1a Mostra Luso Amazônica de Cinema.

As inscrições para a oficina são gratuitas e acontecem do dia 29/9 a 13/10. As vagas são limitadas. Para quem se interessar e quiser mais informações é só ligar na secretaria da ACM (telefone: 3138-3005 / 3006)

Oficina de introdução ao roteiro de cinema
Todos os sábados de 17 de outubro à 28 de novembro
Horário: 14h30 às 18h
Local: ACM Centro - Rua Nestor Pestana, 147 - 5o andar - Consolação.
E-mail: [email protected]

Fonte: Rede Brazucah

O Vale Curtas, Festival Nacional de Curta-Metragem do Vale do São Francisco é organizado pela Associação Cultural Artística e Social Raízes - Ponto de Cultura Cine Raiz, através da coordenação para o audiovisual e com a Produção Executiva a cargo da Alegria Alegria Produções

O Evento visa estimular o desenvolvimento e a produção audiovisual local, promovendo o intercâmbio com a produção nacional através de mostras competitivas e paralelas, além de fomentar o debate e a pesquisa sobre cinema com a participação de cineastas e pesquisadores do audiovisual.

Para participar somente serão recebidos trabalhos em DVD, no sistema NTSC,
independente do formato que originalmente foi concebido o curta. Os curtas selecionados serão exibidos a partir do formato DVD.A duração máxima é de até 15’(quinze minutos), incluindo os créditos.

As inscrições serão realizadas no período de 10 de setembro a 13 de
outubro de 2009. Para participar do Vale Curtas, o realizador deverá
preencher e imprimir o formulário de inscrição do site:
www.valecurtas.com.br.
Contato para informações:
(74) 3611-4958 e (87) 8817-3890 (coordenação)
[email protected]

A primeira edição da Mostra aconteceu em 2004 entre os dias 26 de março e 03 de abril. Ainda em funcionamento, o Cine Madrigal foi um dos espaços do evento, assim como a Universidade Estadual do Sudoeste da Bahia (Uesb). O público conquistense pôde, pela primeira vez, sentir o frisson de um evento voltado somente para o cinema. Exibições de vídeos, longas e curtas-metragens, além de seminário e palestras, compuseram o quadro de atividades que foram realizadas no evento.

Em 2006, os amantes da sétima arte se encontraram novamente para prestigiar as novas produções nacionais e internacionais que estavam nas grandes salas de cinema. Entre os dias 13 e 20 de maio, as pessoas assistiram e discutiram o reflexo cinematográfico brasileiro e mundial. A Uesb, o Cine Madrigal e o Bairro Brasil, com uma tenda de exibições aberta à participação da comunidade, foram escolhidos como espaços fixos de realização do evento.

amostra001 De 17 a 24 de novembro de 2007, com uma dimensão ainda mais ampla, a cidade do frio recebeu cineastas, produtores, pesquisadores e cinéfilos para acompanhar a programação de filmes - muitos deles acabavam de entrar no circuito nacional de exibição - e participar dos debates oficiais. Outros bairros receberam exibições de filmes, provando o sentido democrático da sétima arte, mas, com o fechamento do Cine Madrigal - uma das últimas salas clássicas de cinema na Bahia -, a Mostra Cinema Conquista migrou para o Centro de Cultura, além da Uesb com os espaços oficiais que abrigaram seminário, cursos e lançamentos de livros lançando novos olhares e discursos sobre o cinema e demais produções audiovisuais.

No ano passado, 2008, a Mostra aconteceu de 7 a 11 de outubro. Além da exibição de filmes, seminário, oficinas, debates, encontro e lançamento de livros, o evento trouxe, também, em parceria com a fundação Tempo Glauber, a exposição “Glauber Rocha: uma revolução baiana”, que já havia sido exposta no Rio de Janeiro e em Salvador. amostra003 Os participantes da Mostra se deleitaram com os painéis e filmes que contam a história do ilustre cineasta conquistense e traz à tona um pouco do legado dele para o cinema mundial. Uma outra exposição, “Práticas Sociais de Cinema”, também fez parte da programação desta quarta edição da Mostra.

A quinta edição da Mostra também traz novidades. Além de toda a programação oficial, depois de duas edições em que os filmes nacionais foram o foco das exibições, o evento volta a dar espaço para as produções estrangeiras. Dos 10 longas-metragens que serão exibidos, cinco têm assinatura de outros países.

A Mostra Cinema Conquista - Ano 5 também homenageará o cineasta, jornalista, escritor e diretor teatral Orlando Senna. O artista, que milita em prol do cinema brasileiro desde a década de 60, estará presente para participar de seminário, lançar livros e exibir quatro dos seus filmes (dois curtas e dois longas). Será mais uma chance de aprender, debater e refletir sobre o novo cinema.

amostra004 A Mostra é uma realização da Prefeitura Municipal de Vitória da Conquista (PMVC) e da Uesb, por meio da Secretaria Municipal de Cultura e Turismo e do Programa Janela Indiscreta Cine-Vídeo Uesb, com a correalização da Casa da Cultura de Vitória da Conquista. A Mostra Cinema Conquista - Ano 5 tem como patrocinadores o Ministério da Cultura - Secretaria do Audiovisual, por meio do Fundo Nacional da Cultura, e o Governo do Estado da Bahia - secretarias da Fazenda e da Cultura, por meio do Fundo de Cultura da Bahia.
Mais Detalhes no site da Mostra

Com o objetivo de tornar o universo cinematográfico mais acessível ao grande público, o Studio Fátima Toledo, em parceria com o MUBE (Museu da Escultura), lançam a série: “Encontros com o Cinema”.

Esses encontros visam trazer à tona, as experiências vividas pelos profissionais da Área Cinematográfica, em seus processos de Criação. A princípio, o evento acontecerá às sextas feiras e já existem dois encontros agendados.

O primeiro acontecerá no dia 16 de outubro, e terá como foco do encontro, o filme Besouro que será lançado ainda no mês de outubro. Para comentar sobre o processo de levantamento do filme, o Diretor João Daniel, em conjunto com a Preparadora de Elenco Fátima Toledo, recebem os Atores de Besouro, Flávio Rocha, Jéssica Barbosa e Ailton Carmo, para um bate papo descontraído, sobre a produção do filme.

Dando continuidade à série de: “Encontros com o Cinema”, no dia 23 de outubro, a Preparadora Fátima Toledo recebe convidados ilustres, como Sandra Corveloni, Malvino Salvador, Carla Ribas e Vinícius Zinn, que falarão um pouco sobre suas experiências com o Método de Preparação de Atores, criado por Fátima Toledo. Os encontros serão abertos ao público, e os ingressos podem ser adquiridos antecipadamente no Studio Fátima Toledo ou no dia do evento, no MUBE (Até 30 min. Antes do Evento).

Fátima Toledo é preparadora de elenco, e fez preparação dos Atores para os seguintes Filmes: Tropa de Elite, Cidade de Deus, Linha de Passe, Pixote, O Céu de Suely, Cidade Baixa, entre outros.

Serviço:
Série: “Encontros com o Cinema”.
1º Encontro: Sobre o filme “Besouro”.
Com: João Daniel, Fátima Toledo, Flávio Rocha, Jéssica Barbosa
Data: 16/10/2009
Horas: 19:00
Local: MUBE (Museu da Escultura)
End. Avenida Europa 218 - Jardim Europa - São Paulo.
Valor do Ingresso: R$ 50,00
*Vendas antecipadas no Studio Fátima Toledo, ou no dia do Evento, no MUBE (até 30 minutos antes do início).

2º Encontro: Sobre o Método de Interpretação para o Cinema.
Com: Sandra Corveloni, Malvino Salvador, Fátima Toledo, Carla Ribas e Vinícius Zinn.
Data: 23/10/2009
Horas: 19:00
Local: MUBE (Museu da Escultura)
End.: Av. Europa 218 - Jdim Europa - São Paulo.
Valor do Ingresso: R$ 50,00
Tel.(Contato): 5081-6633
*Vendas antecipadas no Studio Fátima Toledo, ou no dia do Evento, no MUBE (até 30 minutos antes do início).

A Prefeitura de Volta Grande pretende reformar o local e preservar as relíquias do artista. O precursor do cinema brasileiro foi um mineiro, natural do município de Volta Grande. Humberto Mauro nasceu em 1897 e dedicou a maior parte dos seus 86 anos a arte de filmar. Autodidata e aventureiro por excelência, o ‘poeta das imagens’ reinventou o cotidiano e a simplicidade do povo das Minas Gerais.

A Prefeitura de Volta Grande quer transformar a casa onde o cineasta viveu em um Centro Cultural. Filho mais velho de um imigrante italiano com uma mineira poliglota, Humberto Mauro é considerado o maior cineasta brasileiro de todos os tempos. Desde cedo se dedicou à música, tocando violino e bandolim. Depois estudou mecânica e trabalhou na instalação de energia elétrica nas fazendas da região de Cataguases, onde morou boa parte da vida. Mas foi o cinema sua grande paixão. Aos 26 anos, trocou uma coleção de selos por uma máquina fotográfica e a partir daí a imagem virou um fascínio. Da máquina fotográfica para a filmadora foi questão de tempo. Ao longo da carreira, o talentoso mineiro fez mais de 350 filmes, entre longas, curtas-metragens e documentários.

Em 1936, fundou ao lado de Roquete Pinto o Instituto Nacional do Cinema Educativo e foi o primeiro brasileiro a representar o país num festival internacional de cinema. Na casa construída em 1945, ele passava férias com a família e foi onde passou os últimos anos de vida, morrendo em 1983, aos 86 anos.

O imóvel ainda pertence à família de Humberto, mas foi alugado há dois meses para a Prefeitura de Volta Grande. De acordo com o secretário municipal de Cultura, Luiz Flávio de Castro, o local esteve abandonado por oito anos. As portas, janelas e o assoalho de madeira estão comidos de cupim.

O telhado precisa ser reformado e toda a parte elétrica e hidráulica da casa tem que ser trocada.

A memória, porém, está preservada. Em todos os cômodos os móveis ainda são mantidos da forma como eram enquanto Humberto estava vivo. No quarto do cineasta, por exemplo, a cama, a poltrona de leitura, o guarda-roupas e a penteadeira. Tudo no mesmo lugar, como se estivesse á espera do dono.

No quintal da casa, a estrutura também está praticamente intacta, apesar da ação do tempo. Nos fundos da casa, o cineasta construiu o estúdio Rancho Alegre, local de muito trabalho, onde ele filmou várias cenas e reunia o povo da cidade para a exibição de alguns filmes.

O pouco que restou, no entanto, é considerado verdadeira relíquia, como umas películas de alguns filmes dirigidos por ele. Além dos filmes guardados em embalagens do Instituto Nacional do Cinema, também ficaram uma grua, um spot de iluminação e chaves de luz feitas pelo próprio Humberto.

A idea da Prefeitura de Volta Grande é comprar a propriedade e transformá-la num Centro Cultural. Segundo o Luiz Flávio, a administração municipal ainda não tem recursos para concretizar a iniciativa.

Outro objetivo é criar a Associação Humberto Mauro (Assuma). De acordo com o secretário, a associação seria responsável por administrar o Centro Cultural, promovendo ações e atraindo turismo para a cidade. Além disso, na casa onde o cineasta viveu seria feito um museu com algumas peças que restaram do acervo da família e que atualmente ficam na Secretaria de Educação. São algumas fotos, cartazes de flimes, um projetor, spot de luz e a cadeira de diretor personalizada. Um legado cinematográfico de grande importância para a cultura nacional.

Fonte: Megaminas/Observatório Cineclubista Brasileiro

Para discutir o conceito de Cinema Negro, tema da 5ª Mostra Produção Independente, Vitória (ES) receberá três importantes nomes do cinema nacional que pensam e produzem esse tipo de cinematografia. Estamos falando dos cineastas Zózimo Bulbul, Joel Zito e Jeferson De. Os três estarão presentes na mesa “O que é Cinema Negro?” - primeira atividade do seminário que também faz parte da Mostra. A mesa acontecerá na manhã do dia 14 de outubro, no Cine Metrópolis, na Ufes. Abaixo, conheça um pouco da história de cada um dos palestrantes:

Zózimo Bulbul - No trabalho com a dramaturgia, Zózimo Bulbul foi o primeiro ator a ser um protagonista negro em uma novela brasileira e um dos principais atores do Cinema Novo. Bulbul, não é apenas um pioneiro na produção de obras cinematográficas sobre a temática racial, mas também um dos diretores brasileiros que mais produziu sobre esse tema.

Joel Zito Araújo - Doutor em ciência da Comunicação pela Escola de Comunicação e Arte da Universidade de São Paulo (ECA-USP), Joel Zito Araújo tematiza o negro na sociedade brasileira em suas produções cinematográficas. Em 2000, o diretor lançou o documentário “A negação do Brasil”, o filme é o resultado de uma pesquisa profunda sobre o percurso do negro enquanto personagem nas novelas brasileiras. Em 2005, Joel Zito Araújo ganhou com o longa metragem de ficção Filhas do Vento, oito Kikitos no Festival de Gramado, premio de melhor diretor, melhor atriz (Ruth de Souza e Léa Garcia), melhor ator (Milton Gonçalves), melhor ator coadjuvante (Rocco Pitanga), crítica e atrizes coadjuvantes (Thalma de Freitas e Taís Araujo). O cineasta está atualmente lançando nas salas de todo o país o documentário Cinderelas, Lobos e um príncipe encantado.

Jeferson De - O mais jovem cineasta da mesa será Jeferson De. Ele é um dos autores do Dogma Feijoada. Trata-se de um movimento de cineastas que reivindicava uma maior participação dos negros no cinema brasileiro, tanto na sua representação como no acesso aos meios de produção, bem como questiona o modo como o negro é representado nessas produções. Neste ano, Jeferson De lança em 2010, o seu primeiro longa-metragem “Brodér!”, obra totalmente rodada na periferia de São Paulo.

A V Mostra Produção Independente, que tem como título “Cinema em Negro & Negro”, acontecerá de 13 a 17 de outubro de 2009, no Cine Metrópolis, na Ufes, Vitória-ES. O evento contará com uma Mostra Competitiva aberta para os realizadores locais com produções sobre qualquer temática. Na Mostra Paralela serão exibidas as produções audiovisuais que tratam da temática racial.

Mais Detalhes no site da Mostra

fonte: Observatório Cineclubista Brasileiro

Mais de 200 pessoas lotaram o Auditório da sede central do Sindicato dos Quimicos de São Paulo, no bairro da Liberdade, para assistir ao filme “O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias”, de Cao Hamburger, no lançamento do projeto CineQuim .

A projeção contou com a participação da protagonista do filme, a jovem Daniela Piepszyk. “Passar o filme para essa comunidade eu acho muito legal, pois muitas pessoas não têm condições de levar a família toda para o cinema. Então acho legal mostrar para elas um pouco da cultura do Brasil”, comentou a atriz.

Abertura do Projeto

O lançamento oficial do projeto foi acompanhado por Célia Passos, (diretora de cultura do sindicato), Osvaldo Bezerra (diretor de finanças do sindicato) e por Camila Freitas e Cidálio Vieira, ambos da Brazucah Produções.

Participação

A sessão contou com a presença de diretores do sindicatos dos químicos, através das suas sub-sedes , Taboão da Serra, Lapa, Santo Amaro, que levaram a categoria para prestigiar o projeto. Também esteve presente nesta sessão um grupo de jovens da cidade de Embuguaçu, através da Secretaria da Cultura da cidade.

Debate

Após a exibição do filme aconteceu um debate com a atriz Daniela Piepszyk que foi super aplaudida, respondeu diversas perguntas do público presente, distribuiu autógrafos e tirou muitas fotos.

A pipoca quentinha foi servida a todos e no final da sessão, os participantes responderam uma pesquisa de avalização do projeto e participaram do sorteio de diversos brindes.

Parceria

O CineQuim é uma realização do Sindicato em parceria com a Brazucah, produtora que atua na formação de público para o filme independente no Brasil e nos países da América Latina por meio de projetos de exibição e democratização do acesso a essas produções.

A realização do 4º Encontro Nacional de Cinema e Vídeo dos Sertões vem fortalecer o trabalho desenvolvido pelos profissionais da área, projetando principalmente as produções produzidas a partir de projeto sociais e Pontos de Cultura. Em sua programação haverá atividades diversificadas, desde a exibição de longa e curta-metragem ficção e documentário, oficinas, palestras e workshop.

O encontro acontecerá entre os dias 01 a 12 de dezembro de 2009 e terá Floriano/PI como cidade sede do evento, dando oportunidade a mais oitenta Pontos de Cultura do Brasil exibir suas produções, o público estimado é de vinte mil espectadores, entre comunidade e artistas. O Encontro abre novas portas para o cinema brasileiro, tornando-se definitivamente o maior Encontro de Cinema para artistas estreantes.

Os primeiros Encontros de Cinema dos Sertões teve seu ponto inicial nas mostras promovidas durante as oficinas de audiovisual realizadas em cidades do interior do estado do Piauí, entre setembro de 2006 e dezembro de 2008, nas cidades de Redenção do Gurgueia/PI, Picos/PI e São Raimundo Nonato/PI, oferecidas para comunidade em geral e participantes de Pontos de Cultura, programa implantado em 2004 pela Secretaria de Cidadania Cultural - SCC, para fomentar e difundir a cultura brasileira.

As inscrições e entregas das cópias dos filmes nas categorias Filmes de Longa-
Metragem Nacional, Filmes de Curta-Metragem Pontos de Cultura e Filmes de Curta-Metragem Produtoras Independentes, que concorrerão à seleção do 4º ENCONTRO NACIONAL DE CINEMA E VÍDEO DOS SERTÕES, serão feitas da seguinte maneira:

As fichas de inscrições deverão ser preenchidas e enviadas de 15 de setembro a 30 de outubro de 2009 para os seguintes endereços de e-mail [email protected] e/ou [email protected].

Mais Detalhes sobre o Festival

Há cinco anos em cartaz no CCBB Rio de Janeiro, a mostra Cinema Nacional Legendado & Audodescrito está sempre buscando ampliar seu público. Neste mês de outubro, dedica atenção especial ao público infantil, a fim de conquistar novos amantes para a sétima arte. Serão programados “Castelo Rá-Tim-Bum”, “Xuxa e o Tesouro da Cidade Perdida” e “Menino Maluquinho 2”. As sessões acontecem sempre aos sábados, às 14h, com entrada gratuita.

O Centro Cultural Banco do Brasil Rio de Janeiro, que este mês comemora 20 anos, abriga a mostra Cinema Nacional Legendado desde 2004 e, há dois anos, estendeu seu público aos portadores de deficiência visual, com o equipamento de sua sala de cinema com 40 fones sem fio adaptados à tecnologia avançada, que descreve as cenas dos filmes para quem não pode ver o cenário, figurinos, expressões etc. Em outubro, porém, apenas o filme “Castelo Rá-Tim-Bum” contará com audiodescrição, que será exibido nos dias 3 e 17. Nos dias 10 e 24, será exibido “Xuxa e o Tesouro da Cidade Partida” e, no dia 31, “Menino Maluquinho 2”, ambos apenas com legenda oculta.

Esta é uma iniciativa da fonoaudióloga Helena Dale, em parceria com a ARPEF (Associação de Reabilitação e Pesquisa Fonoaudiológica) e com o Centro de Produção de Legendas (CPL). Em outubro, a mostra estará em cartaz também no CCBB São Paulo.

Programação De Outubro De 2009

Castelo Rá-Tim-Bum - dias 3 e 17 - legenda oculta (closed caption) e audiodescrição
Ano: 2000
Gênero: Infantil
Classificação: Livre
Duração: 108 minutos
Direção: Cao Hamburger
Distribuidora: Columbia TriStar Pictures do Brasil


Sinopse
Uma grande cidade é tão mágica que concilia arranhas-céu, postos de gasolina e avenidas largas com bruxas, magos e feiticeiros, guardando a história de um menino aprendiz de feiticeiro de 300 anos, que quer salvar o seu Castelo Rá-Tim-Bum.

Xuxa E O Tesouro Da Cidade Perdida - dias 10 e 24 - legenda oculta (closed caption)
Ano: 2004
Gênero: Infantil
Classificação: Livre
Duração: 84 minutos
Direção: Moacyr Góes
Distribuidora: Diler & Associados

Sinopse
Bárbara (Xuxa) é uma bióloga tímida que vive em Beirada D'Oeste, uma cidade próxima à floresta amazônica. Juntamente com dois irmãos, Riacho (Peter Brandão) e Manhã (Bruna Marquezine), ela parte em busca de Igdrasil, uma lendária cidade subterrânea que seria povoada por descendentes de vikings que atravessaram o oceano Atlântico e se aventuraram pelo rio Amazonas. Juntos eles enfrentam perigos e situações arriscadas.

Menino Maluquinho 2 - A Aventura - dia 31 - legenda oculta (closed caption)
Ano: 1999
Gênero: Infantil
Classificação: Livre
Duração: 92 minutos
Direção: Fernando Meirells e Fabrizia Pinto
Distribuidora: Grupo Novo de Cinema e TV

Sinopse
Maluquinho (Samuel Costa) vai passar as férias de julho com o vovô Tonico (Stênio Garcia) e com seus amigos tentará ajudar o avô a conseguir verba para as comemorações do centenário da cidade, já que o prefeito Costa (Nélson Dantas) quer demonstrar força e poder e se recusa em liberar o dinheiro. Paralelamente as crianças fazem amizade com uma entidade, o Tatá-mirim (Antônio Pedro), que se assemelha a uma labareda. Porém, surge outra entidade para levá-lo para o centro da terra, antes que ele fique muito fraco e se apague para sempre.


Serviço Mostra Cinema Nacional Legendado e Audiodescrito
Local: Centro Cultural Banco Do Brasil - Rio de Janeiro
Rua Primeiro de Março, 66 - 1º andar - Centro
Sábados, às 14h.
Entrada Franca - Distribuição de senhas - 1 hora antes da sessão.
Informações: (21) 3808-2020.