A Reserva Cultural realiza mais um projeto pioneiro: a Reserva Cultural. São sessões quinzenais de filmes infantis que acontecem nas manhãs de domingo. Ao mesmo tempo, um filme de reconhecido valor cinematográfico é exibido para o público adulto. Dessa maneira, tanto as crianças quanto os adultos podem passar pela experiência encantadora de uma projeção de cinema.

No bloco infantil, obras com narrativas cheias de aventuras, histórias inspiradas no folclore, na ecologia, na literatura popular, acompanhadas de músicas e cenários impressionantes farão com que o público infantil seja levado para um “túnel do tempo”, ora sendo transportado para o passado, ora para o futuro. Em todas as exibições haverá contação de histórias com o intuito de levar o público a um mergulho dentro dos filmes. Ninguém ficará de fora.

Já a seleção de filmes de filmes adultos foi elaborada pensando em atender todos os gostos. Foi estabelecida uma mescla entre obras clássicas, isto é, aquelas já consagradas pela crítica e público, e filmes contemporâneos, que poderiam ser classificados até mesmo como os “novos clássicos” da cinematografia mundial. Todos os filmes adultos selecionados nesse primeiro recorte abordam questões ligadas à família.

Dessa maneira, a Reserva Cultural mais uma vez cumpre o seu papel ao oferecer filmes de qualidade para crianças e adultos. Além disso, contribui decisivamente para a formação de público e a manutenção daqueles que já conquistou com sua programação.

Periodicidade: Quinzenal, sempre aos domingos.

Programação infantil da Reserva Infantil
02/5, às 10h30
Garoto Cósmico
Direção: Alê Abreu
Elenco: Aleph Naldi, Bianca Rayen, Mateus Duarte, Raul Cortez e Wellington Nogueira
Brasil, 2007, 76 min. Infantil, Animação.
Classificação: livre

Cósmico, Luna e Maninho são crianças de um mundo futurista, onde as vidas são totalmente programadas. Certa noite, os três se perdem no espaço e descobrem um universo infinito, esquecido num pequeno circo. Depois de muita brincadeira e novas experiências, o mundo deles envia um representante especial para resgatá-los e eles têm de escolher que caminho seguir. É o último filme com a participação de Raul Cortez, que faleceu em 18 de julho de 2006.

As Leis de Família
(Derecho de Familia)
Diretor: Daniel Burman
Elenco: Daniel Hendler, Arturo Goetz, Eloy Burman, Julieta Díaz, Adriana Aizemberg
Argentina/França/Itália/Espanha, 2006, 102 min. Drama.
Classificação: 12 anos

Assim como seu pai, Ariel Perelman é advogado. Mas, ao contrário dele, Ariel lida com alguns fantasmas. Isso até ele se casar com uma bela mulher, com quem tem um filho. A mudança faz bem para sua auto-estima e a distância entre ele e seu pai diminui, mas um acontecimento faz com que o protagonista repense essa relação familiar.

Serviço
RESERVA INFANTIL
Dias 02/05
Domingos, às 10h30
Ingressos: R$ 10,00 (equivalente ao valor da meia-entrada para todos, crianças e adultos)

Reserva Cultural
Avenida Paulista, 900 - Térreo Baixo
(entre as estações Brigadeiro e Trianon - Masp do metrô)
Telefone: (11) 3287-3529
Aceita cartões de débito Visa Electron e Rede Shop
Acesso a pessoas com mobilidade reduzida.

Filme para crianças: sala 02 (161 lugares, 02 lugares para cadeirantes)
Filme para adultos: sala 01 (190 lugares, 03 lugares para cadeirantes)

O XIII FENART - Festival Nacional de Arte é um evento realizado pelo Governo do Estado da Paraíba através da Fundação Espaço Cultural José Lins do Rego, de 23 a 29 de maio de 2010.

Este ano, o Fenart homenageia um dos grandes nomes da Música Popular Brasileira, o Maestro Sivuca, promovendo assim o encontro de arte popular e erudita num espaço de aproximadamente 53 mil m².

São sete dias consecutivos de espetáculos de Teatro e Dança, Mostra de Artes Plásticas, Cinema e Vídeo, Palestras, Debates, Shows Musicais, lançamento de Livros, Oficinas de Arte e Educação.

A Mostra Competitiva Audiovisual do XIII Fenart tem como principal intuito incentivar, divulgar e premiar a produção audiovisual de curta-metragem brasileira, além de suscitar a formação e a manutenção de público para o cinema nacional."

Período de Inscrições: 29 de março até o dia 30 de abril de 2010
Data de Divulgação da seleção: 07 de maio
Período de Realização: 24 a 28 de maio
Local de realização: Fundação Espaço Cultural José Lins do Rego, João Pessoa - Paraíba

Mais Detalhes no site da Mostra

A Associação Cultural dos Artistas e Técnicos de Limeira (Acarte), com apoio do Senac-SP e da Secretaria Municipal da Cultura de Limeira, cidade localizada no interior de São Paulo, promoverá no dia 24 de abril, das 8h às 12h, um seminário para debater a Nova Lei Rouanet (Lei nº 8.313/1991).

Participam o dep. Carlos Giannazi (Psol-SP) e Antoine Kolokathis, diretor-fundador da Direção Cultura, produtora cultural de Campinas (SP).

Dentre as principais mudanças na nova lei de incentivo estão a renovação do Fundo Nacional de Cultura (FNC), reforçado e dividido em nove fundos setoriais; a diversificação dos mecanismos de financiamento; o estabelecimento de critérios objetivos e transparentes para a avaliação das iniciativas que buscam recursos; o aprofundamento da parceria entre Estado e sociedade civil para a melhor destinação dos recursos públicos; e o estímulo à cooperação federativa, com repasses a fundos estaduais e municipais.

A Reserva Cultural realiza mais um projeto pioneiro: a Reserva Cultural. São sessões quinzenais de filmes infantis que acontecem nas manhãs de domingo. Ao mesmo tempo, um filme de reconhecido valor cinematográfico é exibido para o público adulto. Dessa maneira, tanto as crianças quanto os adultos podem passar pela experiência encantadora de uma projeção de cinema.

No bloco infantil, obras com narrativas cheias de aventuras, histórias inspiradas no folclore, na ecologia, na literatura popular, acompanhadas de músicas e cenários impressionantes farão com que o público infantil seja levado para um “túnel do tempo”, ora sendo transportado para o passado, ora para o futuro. Em todas as exibições haverá contação de histórias com o intuito de levar o público a um mergulho dentro dos filmes. Ninguém ficará de fora.

Já a seleção de filmes de filmes adultos foi elaborada pensando em atender todos os gostos. Foi estabelecida uma mescla entre obras clássicas, isto é, aquelas já consagradas pela crítica e público, e filmes contemporâneos, que poderiam ser classificados até mesmo como os “novos clássicos” da cinematografia mundial. Todos os filmes adultos selecionados nesse primeiro recorte abordam questões ligadas à família.

Dessa maneira, a Reserva Cultural mais uma vez cumpre o seu papel ao oferecer filmes de qualidade para crianças e adultos. Além disso, contribui decisivamente para a formação de público e a manutenção daqueles que já conquistou com sua programação.

Periodicidade: Quinzenal, sempre aos domingos.

Programação infantil da Reserva Infantil
De 18 de abril a 2 de maio

18/4, às 10h30
Tainá 2 - A Aventura Continua
Direção: Mauro Lima
Elenco: Eunice Baia, Vitor Morosini, Arilene Rodrigues, Kadu Moliterno
Brasil, 2005, 76 minutos. Infantil.
Classificação: livre

A indiazinha Tainá enfrenta uma quadrilha que comercializa animais em extinção, ao mesmo tempo em que procura a índia Catiti, de apenas seis anos, que fugiu da aldeia para tornar-se protetora do meio ambiente, assim como ela.

Balão Vermelho e o Cavalo Branco
Direção: Albert Lamorisse
(Le Ballon Rouge)
Elenco: Pascal Lamorisse, Georges Sellier, Vladimir Popov.
França, 1956, 34 min. Fantasia.

(Crin Blanc: Le Cheval Sauvage)
Elenco: Alain Emery, Pierre Bestieux, Pierre Bestieux.
França, 1953, 47 min. Drama, Infantil.
Classificação: livre

Clássicos de média-metragem, O Balão Vermelho (1956) e O Cavalo Branco (1953), de Albert Lamorisse: no primeiro, um menino encontra um balão vermelho e seu avô o solta. O balão se recusa a ir embora e passa a seguir o garoto. "O Cavalo Branco", segundo filme mais conhecido de Lamorisse, também aborda os ritos de passagem para a fase adulta. Os filmes são exibidos em sessão dupla.

02/5, às 10h30

Garoto Cósmico
Direção: Alê Abreu
Elenco: Aleph Naldi, Bianca Rayen, Mateus Duarte, Raul Cortez e Wellington Nogueira
Brasil, 2007, 76 min. Infantil, Animação.
Classificação: livre

Cósmico, Luna e Maninho são crianças de um mundo futurista, onde as vidas são totalmente programadas. Certa noite, os três se perdem no espaço e descobrem um universo infinito, esquecido num pequeno circo. Depois de muita brincadeira e novas experiências, o mundo deles envia um representante especial para resgatá-los e eles têm de escolher que caminho seguir. É o último filme com a participação de Raul Cortez, que faleceu em 18 de julho de 2006.

As Leis de Família
(Derecho de Familia)
Diretor: Daniel Burman
Elenco: Daniel Hendler, Arturo Goetz, Eloy Burman, Julieta Díaz, Adriana Aizemberg
Argentina/França/Itália/Espanha, 2006, 102 min. Drama.
Classificação: 12 anos

Assim como seu pai, Ariel Perelman é advogado. Mas, ao contrário dele, Ariel lida com alguns fantasmas. Isso até ele se casar com uma bela mulher, com quem tem um filho. A mudança faz bem para sua auto-estima e a distância entre ele e seu pai diminui, mas um acontecimento faz com que o protagonista repense essa relação familiar.

Serviço
RESERVA INFANTIL
Dias 18/04 e 02/05
Domingos, às 10h30
Ingressos: R$ 10,00 (equivalente ao valor da meia-entrada para todos, crianças e adultos)

Reserva Cultural
Avenida Paulista, 900 - Térreo Baixo
(entre as estações Brigadeiro e Trianon - Masp do metrô)
Telefone: (11) 3287-3529
Aceita cartões de débito Visa Electron e Rede Shop
Acesso a pessoas com mobilidade reduzida.

Filme para crianças: sala 02 (161 lugares, 02 lugares para cadeirantes)
Filme para adultos: sala 01 (190 lugares, 03 lugares para cadeirantes)

O VI Festival Latino Americano de Curta Metragem de Canoa Quebrada tem suas inscrições abertas até 30 de maio de 2010.

Para a Mostra Competitiva, podem concorrer filmes brasileiros com duração máxima de 20 minutos, e finalizados a partir de maio de 2008.

Além da Mostra Competitiva, no Festival também ocorrem a Mostra Latino-Americana, e a exibição de longas nacionais, sem caráter competitivo.

A programação está sendo formatada com oficinas e seminários onde o foco especial será a defesa ao Meio ambiente. Não é necessário, porém, que os filmes inscritos tratem deste tema.

O Curta Canoa acontecerá de 18 a 25 de setembro de 2010, na praça principal da comunidade praieira, e nesta edição vai estender sua programação para a cidade de Aracati/Ceará.

O acesso ao regulamento está disponível no site www.curtacanoa.com.br

Inscrições para Mostras Competitivas do Comunicurtas estão abertas.As inscrições para as Mostras Competitivas do Comunicurtas, o Festival Audiovisual de Campina Grande - PB, começaram no dia 25 de março e se estendem até o dia 05 de junho de 2010.

O regulamento da competição e a ficha de inscrição se encontram no site www.comunicurtas.com.br.

Dentre as Mostras estão:
Mostra Competitiva Tropeiros da Borborema: serão aceitos vídeos produzidos por realizadores naturalizados paraibanos, filmes rodados na Paraíba de até 20 minutos.
Mostra Competitiva Brasil: Para trabalhos de até 20 minutos produzidos em qualquer estado do país.
Mostra Competitiva Estalo: Para trabalhos de até um minuto de duração produzidos por realizadores naturalizados paraibanos.
Mostra Competitiva A idéia é... : Está aberta a todos os profissionais, estudantes e agências publicitárias da Paraíba.
Mostra Competitiva Tropeiros do Telejornalismo: serão aceitas tele-reportagens com até 5 minutos de duração, abordando qualquer conteúdo.

Aceitamos filmes produzidos em qualquer época, desde que não tenham sido selecionados para nenhuma das mostras competitivas do Comunicurtas.

O Comunicurtas incentiva produções cinematográficas regionais e nacionais, bem como as produções televisivas e de agências de publicidade e propaganda do Estado da Paraíba. Todas as produções participantes das Mostras Competitivas concorrem ao Prêmio Machado Bittencourt.

O Festival, em sua quinta edição, homenageia o diretor de fotografia paraibano, João Carlos Beltrão, grande referência para a nova geração de cineastas paraibanos. João receberá o prêmio Machado Bittencourt em reconhecimento a sua obra e pela contribuição que tem dado ao audiovisual no Estado.

Este ano, o Comunicurtas será realizado no período de 23 a 27 de agosto. O Festival é uma realização UEPB - DECOM - CCSA e conta com o apoio do Moinho de Cinema da PB e do SESC - Centro.

Mais Detalhes no site do Festival

O XIII FENART - Festival Nacional de Arte é um evento realizado pelo Governo do Estado da Paraíba através da Fundação Espaço Cultural José Lins do Rego, de 23 a 29 de maio de 2010.

Este ano, o Fenart homenageia um dos grandes nomes da Música Popular Brasileira, o Maestro Sivuca, promovendo assim o encontro de arte popular e erudita num espaço de aproximadamente 53 mil m².

São sete dias consecutivos de espetáculos de Teatro e Dança, Mostra de Artes Plásticas, Cinema e Vídeo, Palestras, Debates, Shows Musicais, lançamento de Livros, Oficinas de Arte e Educação.

A Mostra Competitiva Audiovisual do XIII Fenart tem como principal intuito incentivar, divulgar e premiar a produção audiovisual de curta-metragem brasileira, além de suscitar a formação e a manutenção de público para o cinema nacional."

Período de Inscrições: 29 de março até o dia 30 de abril de 2010
Data de Divulgação da seleção: 07 de maio
Período de Realização: 24 a 28 de maio
Local de realização: Fundação Espaço Cultural José Lins do Rego, João Pessoa - Paraíba

Mais Detalhes no site da Mostra

Premiado com quatro Kikitos no 37º Festival de Cinema de Gramado, em 2009, como Melhor Diretor para Paulo Nascimento, Melhor Ator para Leonardo Machado, Melhor Trilha Sonora para André Trento e Renato Muller e Prêmio Especial do Júri, Em Teu Nome tem estréia confirmada para dia 28 de Maio.

No início dos anos 70 o Brasil vivia o endurecimento da ditadura militar. A sociedade se organizava e resistia das mais variadas maneiras. Alguns grupos políticos optaram pela luta armada para enfrentar o regime.

Neste contexto, Em Teu Nome conta a história de Boni, um estudante de engenharia de origem humilde que adere a luta armada, mas carrega dúvidas e medos a respeito de sua escolha. Boni teme pela família, pela namorada e pelo futuro que parece mais incerto a cada dia.

Como tantos, é preso, torturado e banido do país ao ser trocado por um embaixador suíço no chamado Grupo dos 70.

Baseado na história real de João Carlos Bona Garcia e Dirigido por Paulo Nascimento. Com Leonardo Machado, Fernanda Moro, Nelson Diniz, César Troncoso, Silvia Buarque e participação especial de Marcos Paulo. O Filme tamvém foi selecionado para o 26th Chicago Latino Film Festival (16-29 de abril 2010)

Veja a Ficha Completa do filme

Após passar por seis cidades alagoanas com o cinema flutuando no mar, no rio São Francisco e Jequiá e na maior lagoa do Estado, a Mangüaba, o Acenda uma Vela encerrou a 5ª temporada em clima de premiação e manifesto pelo incentivo à cultura em Alagoas. Pela primeira vez foi entregue o troféu Vento Nordeste em três categorias eleitas pelo voto do público, além de um prêmio especial cineclubista.

A premiação foi realizada na sessão de encerramento em Maceió no final de março, onde SWEET KAROLYNNE, de Ana Bárbara Ramos, da Paraíba, encantou os mais diversos tipos de público do início ao fim e recebeu o Vento Nordeste de filme da temporada pelo voto popular. O curta intriga o espectador pela relação da pequena Karolynne com a morte, através do galináceo Jarbas, seu melhor amigo, e da memória de Elvis exposta nas paredes de sua casa e no trabalho do pai, cover do cantor em seu próprio bar na Paraíba. Filme onde a montagem se revela essencial, aliada a alguns planos de grande força simbólica na narrativa, Karolynne comprova que o cinema pode ser simples e imperfeito quando se tem uma boa concepção.

Mesmo debaixo de chuva, o Acenda uma Vela lançou na última sessão da temporada o manifesto Alagoas: terra sem lei - pelo incentivo à cultura em Alagoas, único estado do Nordeste que não possui nenhuma lei ou mecanismo de incentivo à produção cultural em funcionamento. Atualmente o protesto já conta com mais de 400 assinaturas e continua seu caminho com a adesão crescente de membros da sociedade civil, importantes entidades e personalidades da cultura brasileira.

Para apoiar o manifesto com a inclusão da sua assinatura, clique aqui.

Mais Detalhes no site da Mostra

No dia 14 de abril (quarta feira) às 17 horas no Centro Cultural da Câmara Municipal, Praça Municipal (ao lado do elevador Lacerda) acontece o lançamento do documentário A Bahia de Euclides da Cunha (50 minutos) dirigido por Carlos Pronzato. Entrada Franca.

A partir de depoimentos de estudiosos da obra de Euclides da Cunha e conduzidos pelo escritor Oleone Coelho Fontes, autor do livro Euclides da Cunha e a Bahia (editora Ponto e Vírgula, 2009) o documentário oferece um panorama dos passos de Euclides da Cunha na Bahia, quando aqui esteve em 1897 durante a Guerra de Canudos, imortalizada no seu livro “Os Sertões”.

Centro Cultural da Câmara Municipal
Praça Municipal, Salvador, Bahia
(ao lado do Elevador Lacerda)
14 de abril (quarta feira) às 17 horas
Direção: Carlos Pronzato
Roteiro, Câmera e Direção: Carlos Pronzato
Edição: Rogério Araújo
Produção Executiva e Entrevistas: Oleone Coelho Fontes
Música: Gereba
Realização: La Mestiza audiovisual
Apoio: Memorial Antonio Conselheiro da UNEB, Canudos-Bahia.

O cineasta voltaredondense Rafael Saar (na foto com a câmera) firmou acordo com o Canal Brasil para a produção de um documentário sobre a dupla de cantoras, compositoras e multi-instrumentistas Luhli e Lucina, artistas responsáveis por sucessos como "Bandoleiro" e "O Vira", imortalizadas pelo cantor Ney Matogrosso.

Com o título de "Amor de Mulher", o filme abordará a parceria das duas artistas tanto nos palcos como fora deles. Além do resgate da trajetória e da importância das cantoras na história da música brasileira, o relacionamento pessoal e amoroso entre Luhli e Lucina também será tema do documentário. Assim como a relação das duas com o fotógrafo Luís Fernando Borges da Fonseca.

Um relacionamento a três, aliás, que foi responsável pela formação de duas famílias na comunidade hippie em que viveram durante a década de 1970, chocando os mais conservadores e tornando as duas ícones para uma toda uma geração de fãs homossexuais.

O diretor do filme Rafel Saar é conhecido dos espectadores pelo curta "Depois de Tudo" (2008), protagonizado por Ney Matogrosso e Nildo Parente. O filme retrata o cotidiano de um casal gay da terceira idade e foi premiado no ano de seu lançamento no Festival da Diversidade Sexual Mix Brasil (Melhor Interpretação para os dois atores) e no For Rainbow - Festival de Cinema da Diversidade Sexual de Fortaleza (Melhor Desenho Sonoro e Melhor Roteiro).

A previsão é que a maioria das filmagens de "Amor de Mulher" seja realizada este ano. O filme deve ser finalizado e lançado em 2011.

Dica do bom blog Impressõe Virtuais do Lu Gastão.

Oficinas gratuitas de roteiro cinamtográfico serão oferecidas por Thais Fujinaga e Roney Freitas, ambos formados em Audiovisual pela ECA-USP e com experiências em direção de curtas. As aulas serão ministradas na Biblioteca Pública Roberto Santos (Rua Cisplatina, 505, Ipiranga - SP. Tel: 2273-2390).

A primeira turma começa amanhã dia 13 de abril, com encontros todas as terças das 18h30 às 21h30 com Thais Fujinaga. Já o grupo de Roney Freitas se reunirá todas os sábados das 10h30 às 14h30, a partir do dia 17. O curso inteiro terá 48 horas.

Para participar, basta preencher as fichas de inscrições disponíveis na biblioteca e entregá-la até 10 de abril junto a uma carta de intenções e descrição de hábtios culturais. Não é necessária experiência anterior.

Mais Detalhes no site da Biblioteca

O Vladimir é mesmo do Carvalho! Desculpem mas não consigo resistir a este trocadilho infame, uma mania dos meus tempos de estilingue na mão. Não é a primeira vez que eu comento sobre a obra de Vladimir Carvalho aqui nesse Blog e, provavelmente, está também não será a última.

Mas a verdade é que os filmes deste grande cineasta transcendem o lugar comum dos elegios e das críticas e merecem, definitivamente, um lugar de destaque na filmografia nacional, sobretudo por sua forte carga Histórica e Antropológica.

Infelizmente ainda estamos submetidos aquelas interpretações equivocadas que conferem e segregam a Antropologia ao restrito universo dos estudos das sociedades tribais, indígenas e aborígines. Essas interpretações esquecem que a Antroplogia é uma ciência que estuda o homem e a humanidade em todas as suas dimensões.

Nesse sentido Vladimir é uma espécie de Antropólogo Cinebiográfico e seus filmes já estrapolaram a condição de imagens em movimento para alcançar um lugar onde brilha o sol da ciência.

Por tudo isso que venham os cineclubes, os cinemas e outras mídias para este momento de congraçamento imagético onde a estética deita-se na cama nas terras do cerrado.

Dica do bom Observatório Cineclubista Brasileiro.

Vale ler o belo texto de Paulo Torre, com uma Breve História do Cinema Amador no Espírito Santo no site da ABD Capixaba.

A Associação Cultural dos Artistas e Técnicos de Limeira (Acarte), com apoio do Senac-SP e da Secretaria Municipal da Cultura de Limeira, cidade localizada no interior de São Paulo, promoverá no dia 24 de abril, das 8h às 12h, um seminário para debater a Nova Lei Rouanet (Lei nº 8.313/1991).

Participam o dep. Carlos Giannazi (Psol-SP) e Antoine Kolokathis, diretor-fundador da Direção Cultura, produtora cultural de Campinas (SP).

Dentre as principais mudanças na nova lei de incentivo estão a renovação do Fundo Nacional de Cultura (FNC), reforçado e dividido em nove fundos setoriais; a diversificação dos mecanismos de financiamento; o estabelecimento de critérios objetivos e transparentes para a avaliação das iniciativas que buscam recursos; o aprofundamento da parceria entre Estado e sociedade civil para a melhor destinação dos recursos públicos; e o estímulo à cooperação federativa, com repasses a fundos estaduais e municipais.

América Latina será palco, em maio, do Tourfilm Brazil, que será realizado no Brasil, mais precisamente em Florianópolis, SC, e que integra um circuito de festivais internacionais de filmes de turismo.

Concorrem filmes que enfatizam o papel e a função do turismo na sociedade moderna, em diversas dimensões: cultural, social e econômica, destacando ainda os mais belos destinos turísticos do mundo.

As inscrições são gratuitas e os filmes poderão concorrer nas categorias: destinos turísticos, turismo de natureza e ecologia, turismo de aventura e esportes radical, turismo esportivo, turismo náutico, hotelaria, gastronomia e enologia, pessoas, culturas e tradições; turismo religioso; parques temáticos; transportes para turismo; turismo de animação.

Como participar

Poderão participar do festival, governos de estados, municípios, ministérios do turismo e agências governamentais do turismo, agências de publicidade e produtoras de vídeos, organizações não governamentais, faculdades e universidades que possuam cursos de turismo e de propaganda, além de produtoras de vídeo, do Brasil, da América latina e de qualquer outro país do mundo.

Maiores informações, regulamentos, formulários de inscrição (que poderão ser feitas até 10 de abril pela internet ou correios) acessem o site www.tourfilmbrazil.com, ou entrem em contato através do e-mail [email protected] .

Última semana para inscrições para a mostra competitiva de um dos mais tradicionais festivais de cinema e vídeo de Salvador, o Panorama Internacional Coisa de Cinema, que realizará sua 6ª edição de 27 de maio a 03 de junho de 2010.

Longas-metragens nacionais, a partir de 60 minutos, e curtas-metragens nacionais, até 30 minutos, podem se inscrever no site www.coisadecinema.com.br, até 17 de abril de 2010.

Os filmes inscritos podem ser finalizados em 35mm, 16mm, Beta SP NTSC ou Mini-DV; e devem ter sido concluídos a partir de Janeiro de 2009.

As exibições do IV Panorama Internacional Coisa de Cinema serão realizadas no Espaço Unibanco de Cinema - Glauber Rocha e Escadaria da Igreja do Paço. Após o festival acontecerá uma itinerância por cidades do interior da Bahia.

O Panorama é uma realização do Coisa de Cinema, organização sediada em Salvador e que desde 1995 realiza projetos os mais diversos ligados à arte cinematográfica.

Mais Detalhes no site da Mostra

A Cinemateca Brasileira volta a firmar parceria com o Centro Cultural Banco do Brasil para apresentar a segunda edição da mostra Clássicos & Raros Do Nosso Cinema.

Realizada pela primeira vez em dezembro de 2007 e janeiro de 2008, em São Paulo, a mostra reúne desde os recordistas de bilheteria aos filmes de invenção, passando pelas produções populares da Boca do Lixo - comédias eróticas, filmes de terror, policiais e faroestes - muitas das quais não encontram as telas desde a época de seus lançamentos.

A maioria dos filmes programados será exibida em cópias novas especialmente confeccionadas para a mostra.

Neste contexto, serão projetados clássicos como A filha do advogado (1926), de Jota Soares, produção silenciosa do Ciclo do Recife, Cala a boca Etelvina (1958), de Eurides Ramos, chanchada com Dercy Gonçalves, A grande feira (1961), de Roberto Pires, diretor pioneiro do cinema baiano, e A mulher de todos (1969), a famosa aventura erótica de Rogério Sganzerla, com Helena Ignez no papel da vampiresca Angela Carne e Osso.

Pérolas do cinema popular paulista como Gregório 38 (1969), de Alex Prado, clássico do western feijoada, o policial Os desclassificados (1972), de Clery Cunha, o horror erótico Ninfas diabólicas (1978), de John Doo, e Damas do prazer (1979), de Antonio Meliande, obra-prima do cinema da Boca do Lixo, fazem parte da mostra.

Dentre as raridades da segunda edição, destacam-se Preço de um desejo (1952), melodrama criminal dirigido por Aloisio T. de Carvalho, E a paz volta a reinar (1955), de Yoshisuke Sato, filme que joga luz sobre um capítulo obscuro da história da colônia japonesa no Brasil, Juventude sem amanhã (1959), de Elzevir Pereira da Silva e João Cézar Galvão, um retrato das práticas criminosas da chamada juventude transviada em Copacabana, e É Simonal (1970), de Domingos Oliveira, insólita comédia musical embalada pelo sucesso do cantor Wilson Simonal nos anos 70.

Para as crianças, a mostra Clássicos & Raros Do Nosso Cinema - 2ª Edição apresenta o curta Macaco feio... macaco bonito... (1929), de Luiz Seel, uma das primeiras animações feitas no Brasil, em programa duplo com O Saci(1953), de Rodolfo Nanni, adaptação da obra de Monteiro Lobato para as telas.

A mostra contará ainda com uma série encontros com os cineastas e atores que assinam as produções escolhidas. O espectador terá a oportunidade de conversar com os cineastas Alex Prado, Aloisio T. de Carvalho, Carlos Reichenbach, Clery Cunha, Guilherme de Almeida Prado e Rodolfo Nanni, e com as atrizes Helena Ignez e Patrícia Scalvi.

Em breve traremos a programação completa e mais detalhes.

Cinemateca Brasileira
Largo Senador Raul Cardoso, 207
próxima ao Metrô Vila Mariana
Informações: (11) 3512-6111 (ramal 215)
Ingressos: R$ 8,00 (inteira) / R$ 4,00 (meia-entrada)
Atenção: estudantes do Ensino Fundamental e Médio de escolas públicas têm direito à entrada gratuita mediante a apresentação da carteirinha.

Centro Cultural Banco Do Brasil - São Paulo
Rua Álvares Penteado, 112 - Centro
próximo às estações Sé e São Bento do Metrô
Informações: (11) 3113-3651 / 3113-3652
www.bb.com.br/cultura
Ingressos: R$ 4,00 (inteira) / R$ 2,00 (meia-entrada)

Nesta Quarta (7 de abril) será um dia para comemorar a produção audiovisual do Rio Grande do Sul, com sessões às 14, 16 e 18 horas, na Sala Multiuso do Santander Cultural com as produções premiadas recentemente.

Vai ter curtas feitos para festivais e mostras e também produções universitárias, além de realizações para a televisão.

Apareça, a entrada é franca.
Rua Sete de Setembro, 1028
Centro - Porto Alegre

Viradão Carioca terá sessões de cinema no Cine Santa e em praças espalhadas pelo Rio de Janeiro. Confira dias, horários e locais das sessões de cinema do evento cultural

CINE SANTA
Quando: Sábado (10/04) e Domingo (11/04)
Programação de Filmes Brasileiros
15h: Sessão Animação Infantil
17h: O homem que engarrafava nuvens
19h: Só 10% é mentira
21h: Pachamama
Rua Paschoal Carlos Magno, 136
Largo do Guimarães - Santa Teresa
Rio de Janeiro - RJ - cep 20240 290
(21) 2222 0203
Mais informações: www.cinesanta.com.br


CINEMA NA PRAÇA
Quando: Sexta (09/04), sábado (10/04) e domingo (11/04), sempre às 19h30
Sexta 09/04
Onde: Maré
450 lugares
Filme: Embarque Imediato

Sábado 10/04
Onde: Tavares Bastos
300 lugares
Filme - O grilo feliz e os insetos gigantes
Com direito a guaraná e pipoca!

Onde: Barreira do Vasco
200 lugares
Filme: O grilo feliz e os insetos gigantes
Com direito a guaraná e pipoca!

Domingo 11/04
Onde: Nova Sepetiba
500 lugares
Filme: O grilo feliz e os insetos gigantes
Com direito a guaraná e pipoca!

Onde: Vila Kennedy
700 lugares
Filme: Embarque Imediato

Confira a programação completa do Viradão Carioca aqui:: http://www.viradaocarioca.net.br/

A Caixa Cultural traz a Curitiba a oficina infantil “Meu Pequeno Cinema”, de terça (6) a quinta (8). A oficina foi desenvolvida para apresentar às crianças, de sete a quinze anos, o mundo do cinema. O projeto aborda de maneira lúdica o universo das imagens em movimento e dos brinquedos ópticos, além de contar a trajetória da sétima arte, e foi criado pelo pesquisador de cinema Luis Carlos Pavan e pela mestre em comunicação e semiótica, Careimi Ludwig Assmann.

As imagens sempre foram objeto de curiosidade do homem, que com o desenvolvimento da humanidade buscou meios de registrá-las. Inicialmente a reprodução das cenas capturadas pelos olhos era feita pela pintura, evoluindo para a fotografia e finalmente para as imagens em movimento, por meio de aparelhos e instrumentos que originaram a criação do cinema, em 1895.

A maioria das pessoas conhece o cinema apenas nas salas espalhadas pelos shoppings e centros de lazer e não tem a menor ideia do surgimento e do processo evolutivo. “A fascinação do cinema afeta a toda a população em seu último nível: os filmes prontos. As pessoas vão ao cinema mas não têm ideia do processo de desenvolvimento do cinema até os dias de hoje. A ideia com esta oficina é mostrar o início de toda a história do cinema, é descer um degrau para mostrar a técnica e o fazer artístico”, explica Careimi, uma das coordenadoras do projeto.

Voltada para as crianças, a oficina vai tratar especificamente sobre os brinquedos ópticos. Além de aprender a teoria, os alunos irão montar um instrumento com as próprias mãos para criar uma imagem em movimento. “Decidimos focar a oficina nas crianças, para que elas possam entender o porquê desta curiosidade do ser humano. Além de conhecer como se deu o surgimento das técnicas, as crianças irão vivenciar a experiência do fazer artístico para entender toda a fantasia do cinema”, completa Careimi.

Serviço:
Oficina “Meu Pequeno Cinema”
CAIXA Cultural Curitiba
Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro - Curitiba/PR
Data: de 06 a 08 de abril
Horários: de terça a quinta - das 09h às 12h ou das 14h às 17h
Ingressos: Entrada franca
Informações: (41) 2118-5114

Como em uma boa sessão de cinema, a casa estava cheia. Na tela, os filmes e homenagem que celebraram o aniversário da Associação Brasileira de Documentaristas e Curta-Metragistas do Pará, a ABDeC-Pa, que na última terça comemorou 30 anos de atividades ininterruptas no movimento do audiovisual paraense.

A sessão especial promovida no Cineclube Pedro Veriano, lotou o auditório da Casa da Linguagem. Além do costumeiro público cinceclubista, a exibição também contou com a presença de antigos abdistas e realizadores de cinema, dentre eles os diretores Beto Brant e Renato Ciasca, de filmes como “O Invasor” e “Cão sem Dono” que estiveram em Belém fazendo a pré-produção de seu próximo longa-metragem.

Após a exibição dos curtas “O dia em que o Padim voltou ao Crato”, “Severa Romana” e “O Mundo de Célia”, houve uma pausa para que a diretoria da associação, representada por Bruno Assis, Dani Franco e Lorenna Montenegro, fizesse um rápido balanço das atividades, pontuando ações como as do Núcleo de Produção Digital e editais como o Cine Mais Cultura (MinC/Governo do Estado).

Bruno Assis, atual vice-presidente da entidade, sinalizou ainda “a importância de agregar os novos realizadores da cena cinematográfica do estado”, enfatizou.

Um dos pontos altos foi a homenagem ao cineasta Januário Guedes, contemplado com um certificado simbólico como “presidente de honra” da ABDeC-Pa.

Apresentada por Afonso Gallindo, ex-presidente da ABDeC-Pa e atual diretor de regionalização da ABD Nacional, a “Mostra ABDeC” foi oficialmente lançada.
Projetada em parceria com a ABD Nacional a Mostra vai mapear a atual produção audiovisual do estado, através de um mini-festival que será realizado neste mês de abril.

Os filmes mais votados serão compilados num DVD, e distribuído para as outras 26 ABDs, que o apresentarão em seus respectivos cineclubes e salas de exibição. Da mesma forma, as demais ABDs enviarão ao Pará os filmes de suas mostras regionais. Assim, as produções de todo o país vão circular em cada estado brasileiro e também no Distrito Federal.

Finalizada com a exibição do DocTV “A Descoberta da Amazônia pelos Turcos Encantados”, a comemoração deste aniversário de 30 anos foi a forma encontrada pela ABDeC de prestigiar os realizadores paraenses e seu público, mostrando que é possível consolidar necessidades distintas em prol de um movimento comum: a produção do cinema e do audiovisual.

Fonte Observatório Cineclubista Brasileiro

Faleceu na madrugada deste sábado, 3 de abril de 2010, Alberto Paulo Ferraz, o Buza Ferraz, vítima de parada cardíaca, aos 59 anos.

Era dono da produtora Bigdeni, produtora do longa-metragem For All - O Trampolim da Vitória. Como produtor, tem no currículo filmes como Xica da Silva, Eu Sei Que Vou Te Amar e Estorvo.

Em 2000, participou do filme Brava Gente Brasileira, de Lúcia Murat. E ainda como ator, fez papéis em produções como Patriamada (1985), de Tizuka Yamasaki, O País dos Tenentes (1987), de João Batista de Andrade e Vestido de Noiva (2006).

Sua última participação no cinema é no filme ainda inédito Elvis e Madona de Marcelo Laffitte.

Conheça melhor a obra e a pessoa de Buza Ferraz.

Obrigado Buza, a Cultura Brasileira agradece por tudo.

Ator, diretor e roteirista Anselmo Duarte estreou no cinema como molhador de tela, aos 10 anos de idade. No tempo do cinema mudo, o projetor que ficava atrás da tela esquentava muito e era preciso jogar água a cada dois rolos de filme para evitar incêndios.

Na infância, queria ser projecionista como o irmão e essa experiência foi usada em um de seus filmes, "O Crime do Zé Bigorna", ambientado em 1928. Na trama, enquanto Charles Chaplin agitava a tela, Lima Duarte e Stênio Garcia a molhavam.

Seu primeiro trabalho como ator foi no filme inacabado de Orson Welles "It's all true" (1942).

Duarte foi o maior galã do cinema brasileiro nos anos 1940 e 50, estrelando obras na Cinédia, na Atlântida e na Vera Cruz. Seu primeiro trabalho como diretor, "Absolutamente Certo" (1957), uma comédia como aquelas que lhe deram fama como ator.

Em 1962, lançou "O Pagador de Promessas", único filme brasileiro a receber o maior prêmio mundial do cinema, a Palma de Ouro no Festival de Cannes.

O jovem diretor venceu concorrentes de peso, como Luis Buñuel ("O anjo exterminador"), Michelangelo Antonioni ("O eclipse") e Robert Bresson ("O julgamento de Joana d'Arc"). "O Pagador de Promessas" também concorreu ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro.

Prêmio de Preservação - Alice Gonzaga
Escritora, pesquisadora, produtora, diretora e empresária do ramo cinematográfico, Alice Gonzaga é filha de Adhemar Gonzaga, fundador da Cinédia que durante as décadas de 30 e 40 foi uma das principais produtoras do país, responsável por um dos maiores sucessos de público do cinema brasileiro, o melodrama O Ébrio (1946), de Gilda Abreu.

À frente da Cinédia Estúdios, Alice desenvolve um importante trabalho de preservação e recuperação de clássicos da empresa, como Lábios sem beijo (1930), de Humberto Mauro, e Alô. Alô. Carnaval! (1936), de Adhemar Gonzaga.

Entre as numerosas realizações do estúdio estão 60 longas, 250 documentários, 700 cinejornais, como Mulher (1931), de Octávio Gabus Mendes, Ganga bruta (1931/32), de Humberto Mauro, Bonequinha de seda (1936), de Oduvaldo Vianna, Romance proibido (1944), de Adhemar Gonzaga, 24 Horas de Sonho (1941), de Chianca de Garcia, Anjo do lodo (1950), de Luiz de Barros, obras fundamentais da cinematografia brasileira.

Dirigiu os curtas-metragens Memórias do carnaval, premiado no Festival de Brasília, e Folia. Publicou os livros 50 anos de Cinédia, Gonzaga por ele mesmo e Palácios e poeiras - 100 anos de cinemas no Rio de Janeiro, a mais completa pesquisa sobre a história da exibição de cinema na cidade.

Como presidente do Instituto para Preservação da Memória do Cinema Brasileiro Alice Gonzaga desenvolve ações e projetos em prol da conservação de filmes e documentos relativos a atividade cinematográfica no país.

Homenagem mais do que justa!

A Cinemateca Brasileira presta uma oportuna e merecida homenagem ao cineasta, diretor e roteirista Carlos Manga, apresentando alguns de seus filmes mais marcantes e recebendo-o, no dia 7, quarta-feira, às 20h, para conversar com o público sobre sua trajetória e “os anos dourados da Atlântida”, a lendária produtora brasileira que teve Manga como um de seus mais importantes diretores.

Além de exibir cenas de filmes de sucesso, como “Nem Sansão nem Dalila” (1954), “Matar ou correr” (1954) e “O homem do Sputnik” (1959), o diretor, Carlos Manga, hoje com 82 anos, falará sobre sua carreira, uma das mais longevas e bem sucedidas do audiovisual brasileiro.

Começando nas chanchadas dos anos 50 e seguindo, nos anos 60, para a produção de alguns programas musicais para a televisão, na sequência, e a convite de Chico Anysio, Carlos Manga estreou na Rede Globo dirigindo Chico City.

Trabalhando na emissora, Carlos Manga encontrou novamente o reconhecimento que havia conseguido por sua produção cinematográfica comercial. A partir de minisséries como "Agosto" ou "Engraçadinha" e de novelas que despertaram a opinião pública, como "Torre de Babel", ele adquiriu, na televisão, um status que o tornaria o homem a frente da homenagem oficial da Globo aos 450 anos da cidade de São Paulo: o diretor de "Um só coração".

Serviço:
Palestra “A trajetória de Carlos Manga”
Quando: 07 de abril de 2010
Horário: 20h
Entrada Gratuita
Local: Cinemateca Brasileira
Largo Senador Raul Cardoso, 207 - Sala BNDES
Vila Clementino São Paulo SP
Mais informações: 3512-6111 ramal 215

Realizada pela Prefeitura Municipal, quarta edição da Mostra acontece dias 02, 03 e 04 de abril, com exibições ao ar livre, na Praia do Boqueirão Norte

A partir da próxima sexta, 02 de abril, terá início em Ilha Comprida a 4ª edição da Mostra de Cinema Brasileiro Cinema Na Praia.

Realizado pela Divisão Municipal de Cultura da Prefeitura Municipal da Cidade, o evento exibirá seis títulos brasileiros com a presença dos diretores Carlos Reichenbach e Guilherme de Almeida Prado. Os filmes serão exibidos gratuitamente em estrutura especialmente instalada na Praia do Boqueirão Norte, em duas sessões diárias : às 20 e 22 horas.

A programação será aberta na sexta-feira, às 20 horas, com a presença do diretor Carlos Reichenbach. Em seguida, será exibido o seu filme, “Alma Corsária”, que traz cenas rodadas em Iguape e Ilha Comprida. No mesmo dia, às 22 horas, será exibido o longa “Proibido Proibir”, de Jorge Durán. Cinema Na Praia prosseguirá até o domingo, com as exibições de “Divã”, de José Alvarenga Júnior; “O Contador de Histórias”, de Luiz Villaça; “Pequenas Histórias”, de Helvécio Ratton e “Onde Andará Dulce Veiga”, de Guilherme Almeida Prado.

Programação
SEXTA, DIA 2/04
20h- Alma Corsária
Direção - Carlos Reichenbach. Presença do diretor no Cinema na Praia. Com Bertrand Duarte, Jandir Ferrari, Andrea Richa. Não recomendado para menores de 14 anos.

Rivaldo Torres e Teodor Xavier, amigos de infância, lançam o livro Sentimento Ocidental. Os poetas convidam a mais variada fauna humana para o evento, incluindo um suicida em potencial, salvo por Torres no Viaduto do Chá.

Enquanto a festa avança, o filme recua até o final da década de 50, flagrando a gênese da amizade dos dois protagonistas, levando a um final de expectativas e grandes surpresas.

22h - Proibido Proibir
Direção: Jorge Duran. Com Caio Blat, Maria Flor e Alexandre Rodrigues. Não recomendado para menores de 14 anos.

Três jovens universitários enfrentam os conflitos sociais e éticos de um triângulo amoroso.

Ao mesmo tempo, a vida universitária os leva a misturar-se com os problemas da realidade que os circunda, nos quais tentam intervir, com conseqüências dramáticas.

SÁBADO , DIA 3/04
20h - Divã
Direção: José Alvarenga Jr. Com Lilia Cabral, José Mayer , Reynaldo Gianecchini e Cauã Reymond. Não recomendado para menores de 14 anos.

“Divã” conta a história de Mercedes, uma mulher de 40 anos que vive às voltas com as alegrias e desafios da sociedade contemporânea. Casada e mãe de dois filhos, Mercedes decide, mesmo sem saber bem o porquê, procurar um psicanalista.

E, assim, o que antes era apenas uma curiosidade, se transforma em uma experiência devastadora, que provoca uma série de mudanças em sua vida cotidiana.

22h - O Contador de Histórias
Direção: Luiz Villaça. Com Maria de Medeiros,Malu Galli, Jú Colombo,Marco Antonio,Paulo Henrique e Clayton dos Santos da Silva. Não recomendado para menores de 14 anos.

Aos seis anos, Roberto Carlos Ramos é internado por sua mãe em uma instituição para menores carentes em Belo Horizonte. Dotado de imaginação fértil, chega aos 13 anos analfabeto, com mais de 100 fugas no currículo, várias infrações e o diagnóstico de irrecuperável.

O encontro com uma pedagoga francesa mudará, para sempre, a sua vida.

DOMINGO, DIA 4/04
20h — Pequenas Histórias
Direção: Helvécio Ratton. Com Marieta Severo, Patrícia Pillar, Maurício Tizumba e Paulo José. Não recomendado para menores de 14anos.

Histórias brasileiras de humor e magia, para pequenos e grandes.

Na varanda de uma fazenda, uma senhora conta histórias ao mesmo tempo em que corta e costura retalhos de pano, criando imagens que formam uma toalha.

22h - Onde Andará Dulce Veiga
Direção: Guilherme de Almeida Prado. Presença do diretor no Cinema na Praia. Com Maitê Proença, Carolina Dieckman, Eriberto Leão, Christiane Torloni, Nuno Leal Maia, Carmo Della Vechia, Oscar Magrini e Júlia Lemmertz. Não recomendado para menores de 16 anos.

Dulce Veiga é uma atriz e cantora que fez sucesso durante um curto período de tempo e que desapareceu misteriosamente.

Um escritor que trabalha como jornalista de variedades, ao entrevistar uma jovem cantora, descobre que ela é filha de Dulce Veiga, de quem era fã.

A lista contendo os nomes dos projetos classificados para seleção final do Edital Brasília 50 anos foi publicada na manhã desta terça-feira, 30 de março, no Diário Oficial da União.Foram classificados oito projetos, sendo cinco da região centro-oeste e três da região sudeste.

O edital vai apoiar com R$ 400 mil a produção de uma obra documental inédita, de 52 minutos de duração, com a temática Brasília 50 Anos - da Construção à inauguração.

Lançado em dezembro do ano passado pelo Ministério da Cultura, por meio da Secretaria do Audiovisual, em parceria com a Empresa Brasil de Comunicação (EBC), o concurso recebeu cerca de duas dezenas de inscrições.

Os classificados são: A Cidade é Uma Só?, Aventura, Bem Te Vi Brasília 50 Anos - Festa de Memória, Brasília 50 Anos, Brasília Sob o Signo da Arte, Os Sonhos Que a Cidade Fez, Outras Brasílias e Plano B. A comissão julgadora composta por cinco pessoas irá selecionar apenas um vencedor. O resultado será divulgado no dia 6 de abril, no Diário Oficial da União e no site do Ministério da Cultura.

Informações: [email protected] ou (61) 2024-2265, na Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura ou (61) 3799 - 5234, no Departamento de Comunicação da EBC/TV Brasil.

Confira a portaria.

fonte: MinC

A Mostra Independente Audiovisual William Juvencio além de ser uma janela para os Novos Realizadores de qualquer parte do mundo, possibilitará a troca de informações, proporcionando oportunidades ao difícil acesso no mercado de exibição da Arte Cinematográfica.

A Mostra têm por objetivo identificar, reunir e exibir a produção audiovisual e cinematográfica realizada por estudantes, professores e técnicos administrativos das universidades brasileiras, públicas e privadas, bem como a de realizadores independentes, abordando as diferentes faces da cultura e da sociedade. E, ainda, promover reflexões sobre a produção, a circulação e o acesso aos bens culturais, a partir da diversidade de olhares sobre o audiovisual.

As inscrições acabam hoje, para esta edição, 31 de Março devendo o material postado chegar ao escritório para a mostra de 03 de Abril de 2010.

O material exigido para a efetivação da inscrição (DVD, Formulário de Autorização e Cadastro, deverão ser enviados em envelope lacrado por correio ou sistema similar de entrega para o seguinte endereço:
MOSTRA AUDIOVISUAL WILLIAM JUVENCIO
Caixa Postal 62558
RJ - Rio de Janeiro
CEP: 22.250.040

Os curtas deverão ser enviados no padrão DVD-R, sistema NTSC, mesmo que originalmente tenham sido produzidos em outro formato.

Para a Mostra Independente Audiovisual William Juvencio poderão ser inscritos ficções, documentários e animações, finalizadas a partir de janeiro de 2008, com duração máxima de 15 minutos, excluídos créditos finais.

Mais Detalhes no site da Mostra
E-mail: [email protected]
Telefones: (21) 92353705 - (21) 25521336 - William Juvencio